好诗不厌千遍改

     有人说：好诗都是改出来的。这话很有道理。诗词创作大多是缘情而发，为激情所冲动，倾泻于
笔端，有时来不及仔细推敲，所谓一气呵成。这样的作品，固然有思想感情的熠熠闪光，却难免粗糙，存在这样或那样的毛病，只能算是半成品，常常瑕瑜互见，篇章里有金玉也有瓦砾。即使起稿时经过字斟句酌的锤炼，毕竟还只是一时的功力，仍难免有不足或不妥之处，不见得是完美的艺术品。所以古今诗人在成篇之后，仍然进行反复修改，一再加工，努力追求艺术上的完美。唐人李沂在《秋星阁诗话》中说：“作诗安能落笔便好？能改则瑕可为瑜，瓦砾可为珠玉。”他还把作诗比作食核桃、板栗，“剥三层皮方有佳味，作而不改，是食有刺粟与青皮胡桃也”。杜甫也说“新诗改罢自长吟”，诗圣杜甫对自己的诗作都是反复琢磨修改，何况我们这些人呢？“诗改而后工”的“工”，指的是更能确切地表情达意，达到形象生动、意境深远，把那些平庸、累赘、琐屑、不贴切的字句淘汰掉，提炼、挑选出最能传神、最富有表现力的字眼。对作品不断修改，就是不断地千锤百炼。修改，决不是争奇斗艳，换些美丽的形容词之类，而是要求更完美的达意，更生动的传神，这就如《东坡题跋》引的一段话所说：“大抵作诗，当日锻月炼，非欲夸奇斗异，要当淘汰出合用字。”“文字频改，工夫自出”。（《吕氏童蒙传》）古代诗人词人都精心修改自己的作品；有时修改后的作品与原稿大不相同，甚至不留一个字，如唐代大诗人白居易就是如此。《唐音日癸签》记述有人得到白居易诗作的手稿：“宋·张文潜尝得公诗草真迹，点窜多与初作不侔（móu）云。”修改，就是加工提高；一再修改，就是一再加工提高。

改诗有两条途径，一是自改，如王安石《泊船瓜洲》：“京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。
春风又绿江南岸，明月何时照我还？”南宋·洪迈《容斋随笔》续笔卷八记载，“春风又绿江南岸”的“绿”，王安石先后用了“到”、“过”、“入”、“满”等十多个字，最后才选定这个“绿”字。“绿”不仅
表明“绿色”，还有“吹绿了”的意思 ，将春风拟人化，更增添了动态美。

鲁迅悼念左联五作家的诗:
     惯于长夜过春时，挈妇将雏鬓有丝。 
     梦里依稀慈母泪，城头变幻大王旗。 
     忍看朋辈成新鬼，怒向刀丛觅小诗。  
     吟罢低眉无写处，月光如水照缁衣。

      据鲁迅日记上的原作，“忍看”原为“眼看”，“刀丛”原为“刀边”；又据近年影印的他书赠友人的条幅，“刀丛”也为“刀边”。这说明在发表之前，曾经修改多次。这两处一改，加重了诗的力量：“刀丛”突
出了白色恐怖的严重性；“忍看”则深刻地表现了愤怒之情。鲁迅谈到他的改诗经验说：“等到成后，
搁它几天，然后拿来复看，删去若干，改换几字。”改诗是用高标准来衡量自己的作品，向高峰攀
登，锲而不舍，力求“语不惊人死不休”（杜甫语）。只有用高标准来要求自己的创作，以攀登高峰
的精神来自我激励，才能完善自己的作品。那些写诗不求深造，只是凑凑篇数，是很难有佳作诞生的。
    改诗的第二条途径，就是要谦虚的借助于别人的智慧来修改，所谓“它山之石可以攻玉”。白居易的新乐府诗写成后，专门到长安郊外念给不识字的老奶奶听，只要老奶奶说不懂，就改，这应该对我们有很大启发。有一段诗坛轶事,是说唐代著名诗人高适，路过杭州清风岭，在一寺院僧房壁上题诗一首：

       绝岭秋风已自凉，鹤翻松露湿衣裳， 
       前村月落一江水，僧在翠微闲竹房。

     他离寺后在路上反复琢磨，发觉诗中有一句不妥：当地月落江水就随潮而退，只剩半江水，写“一江水”是失真的。于是他匆匆地往回赶，想把这个字改过来。他回到寺院，向和尚说明要改壁上题的诗，和尚告诉他，已经有一位官员改过了，那官员还留下话说：“诗很好，但‘一’字不如‘半’字。”后来高适打听，替他改诗的原来是当时大诗人骆宾王。
   毛泽东是伟大的诗人吧，可是，他非常谦虚。他的诗就是在不断自改和听取别人意见的过程中得以完善的。如，《长征》诗，第五句，原为“金沙浪拍悬崖暖”，1957年发表时改为“金沙水拍云崖暖”，改了两个字，自改了一个“悬”子，还有个“浪”字，他自注说：“这是一位不相识的朋友建议改的，他说不要一首诗内有两个浪字，是可以的。”毛泽东这种虚心听取别人意见，使自己作品精益求精的态度，是值得我们学习的。

毛泽东锤炼字句，个性诗作的事例对我们很有启发。从现存毛泽东手迹来看，他的诗稿圈圈抹
抹，有些诗稿誊清之后又圈抹，这说明他有精益求精的精神。据一些老同志回忆，毛泽东常把他的诗
稿抄誊给诗友们看，共同研讨，一些老同志原来看到的清稿，与合集出版的本子相对照，又有了改
动。根据这些老同志回忆，下面抄录几条：

七律《送瘟神》：“红雨随心翻作浪，青山着意化为桥”两句，原来是“红雨无心翻作浪，青山有意化
为桥”，将“无心”改为“随心”，突出“红雨”所象征的时代；将“有意”改为“着意”，显得深刻生动有力。这都是“诗眼”。

七律《登庐山》：“一山飞峙大江边，跃上葱茏四百旋”，“旋”字原是“盘”字，将“盘”改为“旋”，
既与出句“飞”相呼应，“旋”更突出动态，“四百旋”比“四百盘”生动得多，更把庐山写活了。

     陈毅与几位老帅常在一起切磋诗艺，从毛泽东给他的信来看，他也是毛泽东的诗友。他在1938年写过一首七绝《卫岗初战》：

      弯弓射日到江南，终夜喧呼敌胆寒。 
      镇江城下初遭遇，脱手斩得小楼兰。（楼兰是西域古国名）

      这首诗写出了新四军抗日进军江南初战告捷后的欣快心情。以原稿手迹对照，前两句原来写作“故国旌旗到江南，终夜惊呼敌胆寒”，初稿出句显得平平，改为“弯弓射日”突出了时代特征（“日”字双关），又生动形象；对句将“惊呼”改为“喧呼”，描绘了我军游击战术（趁敌不备的夜袭）的胜利，意
境深厚了。

      没有这种“一字不苟”的严谨的创作态度，改不出优秀的诗篇。

      改诗要精益求精，听取读者的反映，虚心采纳他人可取的意见。对于我们初学写诗的老年朋友，写诗、改诗都应该成为我们一种乐趣。诗写成之后，不妨拿给诗友们看看，互相切磋切磋，不论改好
改差，都要谦虚，即使改差了，别人也是费了功夫的，至少别人看了你的诗。试想一下，你写诗，
要是没有人愿意看，你有何感想？采纳好的意见，把作品改得好一些，我们应取这种态度。那种“老子的诗不能改，一个字也不许动”的态度，是不可取的。