诗词杂谈
写好诗一定要多读诗词。人无我有，人有我优。好诗是有生命力的，人生感悟是诗的结晶。诗的声韵不能影响语境，声韵与语境应该统一。不要用繁杂晦涩的语句去表达原本很简单的东西，语言不应成为阅读的障碍，不能让读者去猜疑文字，否则那诗词就缺乏生命力。
一、押韵
押韵是诗词格律的基本要素之一。诗词中的用韵，叫做押韵。所谓的押韵，就是把同韵的两个或更多的字放在同一位置上。一般都是放在句尾，所以又叫“韵脚”。
春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。
从例句中可看出：晓、鸟、少字押韵，而第三句中“声”字没有押韵。依照格律，第三、第五、第七句是不押韵，第一句则可押可不押，第二、第四、第六、第八句必须押韵。押韵的目的是为了声韵的谐和。
二、声调
语音的高低、升降、长短构成了汉语的声调。古今汉语都有四个声调，但是声调的种类不完全一样。
新韵声调：阴平、阳平、上声、去声。
平水韵声调：平声、上声、去声、入声。
三、平仄
声调可以分为平仄两大类，平就是平声（阴平、阳平），仄是上、去、入三声。仄，按字义解释就是不平的意思，换句话说不平就是仄。
平仄在诗词中的运用，可以用两句话概括：一是平仄在本句中是交替的；二是平仄在对句中是对立的。例《登鹳雀楼》诗：
白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。
仄仄平平仄，平平仄仄平。仄平平仄仄，仄仄仄平平。
四、对仗
诗词中的对偶叫做对仗。对偶就是把同类的概念或对立的概念并列起来。例《锦瑟》诗：“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”。诗中“庄生”对“望帝”，“晓梦”对“春心”，“迷”对“托”，“蝴蝶”对“杜鹃”。不但平仄相对，词性也相对。庄生、望帝是名词，托、迷是动词。
律诗对仗的词大致分为九类：名词、形容词、动词、数词、颜色词、方位词、副词、虚词、代词。同类的词为对仗。连绵字只能跟连绵字相对。连绵字中分为名词连绵字、形容词连绵词、动词连绵词。不同词性的连绵字一般是不能相对的。
传统上把诗的上句叫出句，下句叫对句。一般把律诗的第一、二两句叫做首联，第三、四两句叫颔联，第五、六两句叫颈联，第七、八两句叫尾联。律诗的对仗一般用在颔联和颈联，即第三四句和第五六句。例《黄鹤楼》诗：
昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。
黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。
日暮乡关何处是？烟波江上使人愁！
五、种类
诗一般分为古体诗、律诗、绝句三类；古体诗、律诗、绝句又各分为五言、七言。绝句实际上又可以分为古绝、律绝两类。律绝跟律诗一样，押韵限用平声韵，并且依照律句的平仄，讲究粘对。古绝属于古体诗。
古体诗是依照古代的诗体来写的诗的总称。古体诗是不受近体诗的格律所束缚，也就是说不受平仄的限制。我们可以说，凡是不受近体诗格律束缚的诗，都是古体诗古风。
六、章法
章法是指篇章结构的方法，归结起来一般不出起、承、转、合四个字。例李商隐《贾生》：
宣室求贤访逐臣（起），贾生才调更无伦（承）。可怜夜半虚前席（转），不问苍生问鬼神（合）。
首句交代事情的端由，为“起”；次句说贾以无与伦比的才华而被征召入京，这是“承”；第三句说明汉文帝空自热心求贤求教，这是“转”；最后一句，说汉文帝问的不是治国安民而是鬼神之事，这是“合”，亦称“结”。
七、技巧
写诗离不开技巧。主要有赋、比、兴、借代、夸奖、拟、问、联想、暗示、词性活用等。
（一）赋，做诗的技巧很多，最常用的当属“赋”。赋，就是抓住事物的主要特征，直述出来。但是，赋并不是平淡地表白事物，赋关键在于抓住所表现事物的主要特征，直接而鲜明地表现出来。例王维《使至塞上》诗：
大漠孤烟直，长河落日圆。这里的“直”、“圆”都运用了赋的手法。
（二）比，指的是比喻。有明喻、暗喻、借喻之分，还有引喻、转喻、讽喻等。比喻是写诗的常用的修辞手法之一。例北朝民歌《敕勒歌》：
敕勒川，阴山下。天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。
天似穹庐将天比做穹庐，形象地说明了大草原上天高云淡，笼罩四野的境像。
运用比喻，可以使诗具有灵动性，增加诗的美感与外延，也可以使诗中所要表达的意象具有鲜明的形象性，使读者更好地理解。
（三）兴，就是先言他物，以引起所咏之物。与所咏在上下句中形成鲜明的对照，从表象引出内在的。例《关雎》诗：
关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。
从关关（关关：鸟类雌雄相和的鸣声）的雎鸠，相伴在河中的小洲，引出美丽贤淑的女子，就是君子的好配偶。从参差不齐的荇菜，左右去捞它，引出美丽贤淑的女子，醒来睡去都想追求她。这就是用了比兴的手法。
（四）借代，是借用相关的事物来代替所要表达的事物。借代可以部分代表全体，具体代替抽象，用特征代替人或物。借代的运用使语言简练、生动，形象鲜明。例李清照《如梦令·昨夜雨疏风骤》词：
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。
词中用“绿”和“红”两种颜色分别代替叶和花，写树叶的茂盛和花的凋零。
（五）夸张，夸张是写诗的一个很重要的手法，一切浪漫主义的诗都离不开夸张。对事物的形象、特征、作用、程度等进行扩大或缩小的描述，使其更突出、更鲜明地表达事物。例李白《秋浦歌》诗：
白发三千丈，缘愁似个长。
“白发三千丈”作了奇妙的夸张，似乎不近情理，读到下句“缘愁似个长”才明白，这三千丈的白发是内心愁绪的象征。
（六）拟，把事物赋予人性来描写叫拟人，把人物赋予物性去描写叫拟物。拟人在于赋予感情化。它可以促使读者产生联想，使描写的人、物、事表现更形象、生动的作用。例宋祁《玉楼春·春景》词：
绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。
“闹”字即拟人化。拟人的目的并不是要简单地将物比成人，更重要的是借以舒发作者的感情。
（七）问，有设问，反问，提问。设问放在一段话的开始，先提出问题，接着自己根据所提问题把想法说出。问题的引入，在于带动全篇。例毛泽东《六言诗·给彭德怀同志》诗：
山高路远坑深，大军纵横驰奔。谁敢横刀立马？唯我彭大将军！
反问，用疑问的形式表达确定的意思，用来加强语气，表达强烈感情。例李商隐《隋宫》诗：
地下若逢陈后主，岂宜重问后庭花？
陈后主为南北朝时期陈朝最后一位皇帝陈叔宝，整日花天酒地，赋诗淫乐，《玉树后庭花》是著名的亡国之曲。反问句使语气冷峻，强化了作者写诗的意旨。
（八）联想，就是看到了某物、某事、某人，根据他们的特征与规律，想到所咏之物。例王之涣《登鹳雀楼》诗：
白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。
此诗是从登上鹳雀楼，观看落日与黄河而联想到登高望远的哲学性。
（九）暗示，我们常说寓情于景，就是一种暗示方法，从作者的感情通过景物描写出来。例柳宗元《江雪》诗：
千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
此诗就是通过对景物的描写，使诗意在言外，其味无穷。诗人用“千山”、“万径”这两个词，目的是为了给下面两句的“孤舟”和“独钓”的画面作衬托。再加上“绝”和 “灭”字，把最常见的、最一般化的动态，一下子变为极端化，形成一种不平常的景象。
八、粘对
每联的出句和对句平仄类型相反，就叫对。
出句：白日依山尽；对句：黄河入海流。
出句：仄仄平平仄；对句：平平仄仄平。
上联的对句和下联的出句平仄类型相同，就叫粘。
出句：零落残魂倍黯然；对句：双垂别泪越江边。
出句：平仄平平仄仄平；对句：平平仄仄仄平平。
出句：一身去国六千里；对句：万死投荒十二年。
出句：仄平仄仄仄平仄（与第二句相粘）；对句：仄仄平平仄仄平。
九、格式
律诗、绝句标准格式各4种类型。
一五律仄起首句不押韵的标准格式：
仄仄平平仄，平平仄仄平。
平平平仄仄，仄仄仄平平。
仄仄平平仄，平平仄仄平。
平平平仄仄，仄仄仄平平。
二五律仄起首句押韵的标准格式：
仄仄仄平平，平平仄仄平。
平平平仄仄，仄仄仄平平。
仄仄平平仄，平平仄仄平。
平平平仄仄，仄仄仄平平。
三五律平起首句不押韵的标准格式：
平平平仄仄，仄仄仄平平。
仄仄平平仄，平平仄仄平。
平平平仄仄，仄仄仄平平。
仄仄平平仄，平平仄仄平。
四五律平起首句押韵的标准格式：
平平仄仄平，仄仄仄平平。
仄仄平平仄，平平仄仄平。
平平平仄仄，仄仄仄平平。
仄仄平平仄，平平仄仄平。
五七律仄起首句不押韵的标准格式：
与五律平起首句不押韵的标准格式比较，在其基础上前面各添加两个字，逢平添加仄，逢仄添加平。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
六七律仄起首句押韵的标准格式：
与五律平起首句押韵的标准格式比较，在其基础上前面各添加两个字，逢平添加仄，逢仄添加平。
仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
七七律平起首句不押韵的标准格式：
与五律仄起首句不押韵的标准格式比较，在其基础上前面各添加两个字，逢平添加仄，逢仄添加平。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
八七律平起首句押韵的标准格式：
与五律仄起首句押韵的标准格式比较，在其基础上前面各添加两个字，逢平添加仄，逢仄添加平。
平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
九五绝仄起首句不押韵的标准格式：
仄仄平平仄，平平仄仄平。
平平平仄仄，仄仄仄平平。
十五绝仄起首句押韵的标准格式：
仄仄仄平平，平平仄仄平。
平平平仄仄，仄仄仄平平。
十一五绝平起首句不押韵的标准格式：
平平平仄仄，仄仄仄平平。
仄仄平平仄，平平仄仄平。
十二七绝平起首句押韵的标准格式：
平平仄仄平，仄仄仄平平。
仄仄平平仄，平平仄仄平。
十三七绝仄起首句不押韵的标准格式：
与五绝平起首句不押韵的标准格式比较，在其基础上前面各添加两个字，逢平添加仄，逢仄添加平。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
十四七绝仄起首句押韵的标准格式：
与五绝平起首句押韵的标准格式比较，在其基础上前面各添加两个字，逢平添加仄，逢仄添加平。
仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
十五七绝平起首句不押韵的标准格式：
与五绝仄起首句不押韵的标准格式比较，在其基础上前面各添加两个字，逢平添加仄，逢仄添加平。
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
十六七绝平起首句押韵的标准格式：
与五绝仄起首句押韵的标准格式比较，在其基础上前面各添加两个字，逢平添加仄，逢仄添加平。
平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
从上可以看出，其实熟练运用五律二个标准格式即可，即五律仄起首句不押韵的标准格式、五律平起首句不押韵的标准格式，而五律仄起首句押韵的标准格式、五律平起首句押韵的标准格式与上述首句不押韵的标准格式仅首句末三个字平仄略有调整，其余相同。在五律基础上，前面各添加两个字，逢平添加仄、逢仄添加平即成为七律。五绝、七绝分别取其五律、七律的首联、颔联即可。
同理，熟练运用五绝、七绝、七律二个标准格式也可，在基础上作加减手法。
十、禁忌
律诗忌孤平、三平或三仄尾、错韵、合掌。
（一）避免孤平：孤平就是一句诗中，除了韵脚之外，在两仄之间只有一个平声字。在五言诗中的“平平仄仄平”句式中，如果第一字用了仄声字，就成了“仄平仄仄平”。这种情况就叫犯了“孤平”。当然，前人留下孤平句的诗也很多。
例李白《塞下曲六首（其六）》：“兵气天上合，鼓声陇底闻”。
（二）避免三平尾或三仄尾：诗句的末三字称为三字尾。三字尾的平仄安排关系到这句诗的声律是否和谐。所以一般要求三字尾须避免三平或三仄。
三字尾的标准格式是：平平仄；仄仄平；平仄仄；仄平平等四种。第一、第二种格式在变格时，就会成为“仄平仄”和“平仄平”；第三、第四种格式如果变格就成“仄仄仄”和“平平平”，成为三仄尾和三平尾。在前人的作品中，三平尾和三仄尾的现象也是有例子的。
例祖咏《终南望馀雪》：“积雪浮云端”。“浮云端”为三平尾。
例杜甫《奉汉中王手札》：“悲秋宋玉宅”。“宋玉宅”为三仄尾。
（三）避免错韵：押韵不能触犯用韵的高压线，即押韵的禁忌。押韵时忌出韵、冒韵、凑韵、重韵、复韵、连用同音字作韵、倒韵、别韵、乱借韵。
1、出韵，亦称走韵、窜韵、落韵，是指在律诗偶句韵脚上不用本韵部的押韵字，而用了邻近韵部或其它韵部中的字。出韵与格律诗一韵到底的要求不合，是诗家之忌。
古体诗、律诗、绝句都采用《平水韵》，词采用《词林正韵》，曲采用《中原音韵》，如采用《中华新韵》的则必须注明，否则视为不合格。
2、冒韵，亦称犯韵，即不是韵脚处用上了同韵之字，宜尽量避免。例卢仝《逢郑三游山》诗：
相逢之处草茸茸，峭壁攒峰千万重。他日期君何处好，寒流石上一株松。
诗中“逢”与“峰”字，俱属二冬韵部之字，与韵脚“重”、“松”同韵。至如与韵脚叠字者，如“茸茸”等则不在此限。
但是，冒韵的诗词也不乏佳作流传于世。对冒韵也不可一概而论。例李商隐《夜雨寄北》诗：
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。首句中间的“期”字。
例毛泽东《长征》：
红军不怕远征难，万水千山只等闲。对句中间的“山”字。
3、凑韵，亦称趁韵，是指在韵脚上用一个与全诗意思毫无相关的字，硬凑的韵脚。以王之涣《登鹳雀楼》诗为例：
白日依山尽，黄河入海流。
若将“黄河入海流”写成“黄河入海浮”，“浮”字虽然押韵，但此处失去诗的本意，即为凑韵。
4、重韵，即同一个韵字在一首诗的韵脚里重复出现。重韵是近体诗写作的之忌，应尽力避免。但古体诗可不避重叠，如杜甫《杜鹃》诗：“西川有杜鹃，东川无杜鹃。涪万无杜鹃，云安有杜鹃。”
5、复韵，亦是重韵的一种，虽然不是同一个韵字，但凡意义相同之字，如“花、葩”，“芳、香”，“忧、愁”等字，在一诗之中出现两处押韵即为复韵，这种情况在初学者之中较多，应避之。
6、连用同音字作韵，指的是在上下联（句）中的韵脚处连续使用同音字，应避之，如“香、乡”，但其中隔联使用是可以的。
7、倒韵，指的是由两字组成的一个词，为迁就韵脚颠倒而用，如“胜利”与“利胜”，虽然两者都是汉语词组，但意思截然不同，所以不能颠倒使用。当然不妨碍原义方可颠倒，如夜半与半夜、颜容与容颜、寂静与静寂之类的颠倒用法。
8、别韵，指的是同一字因音韵不同，而意义也不同，误押之即为别韵。如“降”字有“顺服”和“下落”不同释义，且平仄也不同，不能用错。尤其使用多音字要特别注意。
9、乱借韵，所谓借韵，就是首句可借，因为依格律首句可入韵亦可不入韵，要求宽泛，可以借韵，而且只限于首句，但偶数句借韵就造成乱借韵。
当然，平水韵中有些韵部是可以通押。
例毛泽东《长征》诗：红军不怕远征难（十四寒），万水千山只等闲（十五删）。五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸（十四寒）。金沙水拍云岩暖，大渡桥横铁索寒（十四寒）。更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜（十五删）。
（四）避免合掌：所谓合掌是指律诗中的出句与对句表达同一个意思，即同义相对，又称雷同。所谓忌合掌，指上下句其意思应尽量避免雷同。
首先，忌出句与对句用同义词对偶。如“旭日”对“朝阳”“朝”对“昼”“闻”对“听”“远”对“遥”等等。
例耿湋《赠田家翁》：“蚕屋朝寒闭，田家昼雨闲。”其中“朝”对“昼”，时间有交叉，词义有重复。
其次，忌出句和对句叙述手法用意相同，如“神州千古秀”对“赤县万年春”、“青波永泄”对“碧水长流”等。
例王藉《若耶溪》：“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽。”两句都是用虫鸟叫声反衬环境的幽静，缺少变化之美。
十一、规则
格式并不是一成不变的，灵活掌握格律，可以极大拓展格律诗的用字范围，增强格律句子的灵活性，从而提高律诗的表现力。
“一三五不论，二四六分明。”意思是说，每句诗的第一、第三、第五字的平仄可以不拘，可平可仄，而第二、第四、第六字的平仄必须分明，也就是固定的。五言就是“一三不论，二四分明”。
十二、拗救
格律诗中平仄不依常格的句子，叫做拗句。出现拗句，采取一定的方式进行补救，称为“拗救”。
（一）出句自救：在“平平平仄仄”句式中，可变成“平平仄平仄”特定句式，第三字位置该用“平”而用了“仄”，于是在第四字位置补回一个平声字，叫做“三拗四救”。
如杜甫《天末怀李白》诗：“凉风起天末”，“平平仄平仄”。
（二）孤平拗救：在“平平仄仄平”这种句式中，如果第一个字变成了仄声，那就犯孤平。根据“一三不论，二四分明”的规则，将第三个字变成平声来进行补救，叫做“孤平拗救”。
例王维《终南山》：“欲投人处宿，隔水问樵夫”；“仄平平仄仄，仄仄仄平平”。
（三）对句相救：如果出句是“仄仄平平仄”，第四字当平而仄，变成“仄仄平仄仄”，甚至是“仄仄仄仄仄”，要把对句“平平仄仄平”的第三个字位置变成平声字以相补救，这属于对句救出句。
如陆游《夜泊水村》：“报国有万死，向人无再青”；“仄仄仄仄仄，仄平平仄平”。诗中一个“无”字救了双拗。
十三、律诗
律诗属于近体诗，律诗对于押韵、平仄、对仗，都有许多讲究。由于格律很严，所以才称为律诗。律诗有以下四个特点：
一是律诗每首限定八句，五律为五言八句共四十字，七律为七言八句共五十六字。二是只能押平声韵。三是每句平仄都有规律。四是每首诗的颔联、颈联必须对仗。例毛泽东《答友人》：
九嶷山上白云飞，帝子乘风下翠微。
班竹一枝千滴泪，红霞万朵百重衣。
洞庭波涌连天雪，长岛人歌动地诗。
我欲因之梦寥廓，芙蓉国里尽朝晖。
有一种超过八句的律诗，称为长律。长律除尾联（或除首尾两联）外，一律用对仗，所以又称排律。
十四、绝句
这里绝句是狭义的律绝。绝句共四句，比律诗的字数少一半。五言绝句只有二十字，七言绝句只有二十八字。五言绝句首句以不入韵为常见，七言绝句以入韵为常见。例王之涣《登鹳雀楼》五言绝句：
白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。
十五、古风
古体诗与近体诗是相对而言的一类诗体，也称古诗、古风。五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古，而三五七言兼用者，一般也算七古。古风不受律诗格律束缚。
一全首诗可以用一个平声韵或仄声韵。
二一首诗中每句都可以用韵，用于韵脚的字可以重复。
三诗中用韵不限定在偶数句子上，奇数句也可以用韵。
四诗中可以用邻韵和上去声通押。
五允许散文化的句子。
有四言、五言、六言、七言和杂言体，从两句到百句都有。
例李绅《悯农》：
春种一粒粟，秋成万颗子。四海无闲田，农夫犹饿死。
平仄仄仄仄，平平仄仄仄。仄仄平平平，平平平仄仄。
例李白《夜思》：
床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。
平平平仄平，平仄仄仄平。仄平仄平仄，平平平仄平。
例柳宗元《江雪》：
千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
平平仄平仄，仄仄平平仄。平平平仄平，仄仄平平仄。
合格律的诗可以有优美的声律，并不是说不合格律的诗就一定没有优美的声律。这些古体诗读起来照样悦耳动听。如果格律和内容相冲突的时候，务必要以内容为重，宁可舍了格律也要保全诗句所要表达的准确意思。如果为了格律而摈弃内容，那是本末倒置，整首诗就彻底的废了。
十六、楹联
楹联又称对联或对子。对联上下联词语之间必须做到字句对等、词性对品、结构对应、节律对拍、平仄对立、形对意联，也就是说具备以上六项基本要素的，才能称作真正意义上的楹联。
（一）字句对等。上下联句数相等，对应语句的字数相等。
（二）词性对品。上下联句法结构中处于相同位置的词，其词类属性相同，或符合传统的对仗种类。
（三）结构对应。上下联词语的构成、词义的配合、词序的排列及虚词的使用、修辞的运用，合乎规律或习惯，彼此对应平衡。
（四）节律对拍。上下联语句节奏（节律）保持一致。“声律节奏”以二字而节，节奏点在语句的偶数位次，出现单字占一个节奏；“语意节奏”，以语意的自然停顿处来确定节奏点。如，“于无声处听惊雷”，语意节奏为“于/无声处/听/惊雷”。按语意节奏确定节奏点时，遇到不宜拆分的三字、四字或更长的词语，其节奏点均在最后一字，中间不再细分节奏点。
（五）平仄对立。上下联语句节奏点平仄声调相反。
（六）形对意联。上下联之间形式上相对仗、意义上相关联。
十七、词牌
词牌是指词的格式的名称。词的格式和律诗的格式不同，律诗只有四种格式，而词则总共有一千多个格式，这些格式称为词谱。人们为了便于记忆和使用，所以给它们起了名字，这些名字就是词牌。有时候它们是同一个格式的若干变体，几个格式合用一个词牌；有时候，因为各家叫名不同，同一个格式又有几个词牌。
宋词按长短规模分：小令58字以内）、中调59-90字以内和长调（91字以上。一首词，有的只有一段，称为单调；有的分两段，称双调；有的分三段或四段，称三叠或四叠。
宋词按词牌来源划分：一是本来是乐曲的名称，例如《菩萨蛮》；二是摘取一首词中的几个字作为词牌，例如《忆秦娥》；三是本来就是词的题目，例如《浪淘沙》咏的是浪淘沙。
宋词基本分为：婉约派（包括花间派）、豪放派两大类。
十八、曲牌
俗称“曲子”，是对各种曲调的泛称，每一个曲牌都有一定的曲调、唱法，同时也规定了该曲的字数、句法、平仄等。一部分曲牌由词发展而来，故曲牌名也有与词牌名相同的，但是内容并不完全一致。曲牌格律谱，是记述每支曲牌固定的字数、句数、句式、平仄、韵脚的辞书，和填词一样，按这个固定的谱序填入需要的字、词，组成一支完整的曲。
元曲在押韵方面严守《中原音韵》十九部的要求，用韵上有以下特点：平仄通押，不避重韵。曲在用字的平仄上比诗词更严，而特别注重每首末句的平仄。曲的对仗要求比较自由，可平仄相对，也可平声相对，有“两字对”、“首尾对”、“衬字对”等。在语言的运用和词序组合上有许多特点，主要表现在：有工对，也有宽对。
曲与词最显著的区别是有无衬字，曲常有衬字，词没有衬字。所谓“衬字”指的是在曲律规定必须的字数之外所增加的字，它不受音韵、平仄、句式等曲律的限制。
元曲四大家：关汉卿，马致远，郑光祖，白朴。
元曲三要素：唱（唱词），科（动作），白（对白）。
十九、平仄通用
掌握平仄通用字对于写好诗词帮助很大。“醒、看、忘、望、叹”等五个字无论何种情况下都平仄两读。需要它充当平声时它就读平声，需要它充当仄声时它就读仄声，完全根据句中平仄的需要。如：“看雾看云似天阙，比山比水若蓬莱。”第一个“看”读仄读平都可，第二个“看”在句中需平，那它就读平声。即使词性发生变化，此五个字平仄两读不改变。除此以外，平仄通用的尚有140余字，供参考。如：
睁、誉、钿、蜺、缠、酤、料、廷、听、溶、稍、澜、舸、霓、探、他、翰、凭、跗、峨、淙、眩、憨、嵌、吒、哨、挠、醒、粗、畛、驱、慷、粗、淹、飏、缭、票、囤、站、敲、憨、砻、笼、跫、凇、撞、欷、诽、嘘、淤、龉、茹、欤、醵、纾、痿、睢、枇、岿、澌、司、孺、瓠、批、睚、楷、秸、傀、娠、囷、泯、喷、沅、滩、瘅、谰、潸、擐、讪、填、鹩、獠、嘹、铫、佻、胶、坳、缫、痨、轲、么、逻、髁、杷、渣、爹、颏、偿、吭、障、檠、瞪、侦、惺、瞑、町、瘤、浏、咻、揉、瓿、祲、妊、颔、砭、觇、崦、襜、谗、监、仔、篓、诋、拌、皖、赳、椠、黯、缔、挤、孪、漩、磋、桦、砀、订、售、漱、叭、劭、嫣。
