近体诗并非不可以作唱词,只是由于其齐言的特点,使其对音乐的适应性和匹配度相对差一些。特别当燕乐出现后,这种差距显得更为明显。
唐五代词和宋词在实际中真正作唱词的也并不是太多,大部分都属于吟诵词。唱词的传播途径有二,一是宫廷音乐主管部门,如唐五代的教坊,宋代的大晟府。二是民间,如官宦之家的歌妓,市井柳巷的歌女等。北宋之后,由琵琶定音改为箫定音,在宫调上略有差异。在宋代词人中,真正懂得音乐的人并不多。因此,大多填词都是从吟诵角度出发。至于苏派词人散文入词,被称为“不协音律”,并不奇怪。
即使象李清照这样在音律上懂行的人,也很难去判断自己的作品是否能为歌者所接受。
柳三变混迹于花街柳巷,应该说最接地气,随唱随纠错,才能造成
“凡井水处,皆有柳词”的局面。在唱词的推广上,胜于大晟府。
歌者对字声的要求较高,咬嘴的字是最难接受的,何况五音?
李后主谙熟声律,造诣非浅。在这方面得天独厚。
张先长于宫调,但其作品是否合唱?还得问歌者。
其实,大多宋词作品都属吟诵词,有些甚至与音乐毫无关系。
今人给【满江红】谱曲已不是原宫原调,且谱得不好。远不如
【三国演义】中给【临江仙】谱的曲。
如今已去音乐化,词作为文学作品,特立独行,尽管词体本身
不足之处较多,又是先天性的,但依旧值得研究。