月夜秉茶谈吟咏/愚牛
大凡诗词歌赋，其创作的过程，不外乎“目见耳闻——触动心灵——有感而抒——遣词成句——联句成章——或诵或歌，此即展示也”。不过，这展示，或有诗人谦曰“自赏”，其实到头来都是“公示”，以祈得到共鸣。而在“有感而抒”的“抒”，或长吁或短叹，此即“吟”矣。故“吟”是创作的一个过程。到展示时，古人纸贵，刻印困难，故文字共享者寡。于是，便由善歌者（古称为“伎”不是“妓”！）将文字变为声音，或大庭之内，或市集之中，演而传之，这又回到了“吟”或大声吟诵，或低声吟唱。所以，为“伎”不易，必能吟出诗作者之感，代作者而抒，方为“优”。
是故诗之声吟，迺诗之文字的再创作，将文以声再呈现。宋代周密的《齐东野语》也有载，称：“昔有以诗投东坡者，朗诵之，而请曰：此诗有分数否？坡曰：十分。其人大喜。坡徐曰：“三分诗七分读耳。”此公字 “功父”，也有写作“功甫”，姓郭名详正。此君惭而退，苦学成名，有诗集《金山行》传世。关于此公，暂且别论。举此例，是为证吟之优否，直接影响诗之评价优劣。可见诗之“吟”的重要。
有先生强调，不会吟则不会写诗。吟是为律正诗之平仄押韵，即吟是为写之需。窃以为此话然，而又未全。其因果关系正相反，平仄押韵是为吟之需。平仄押韵是为“伎优”吟得抑扬顿挫，順耳好听，可传诗人之神而动听众之心。
诗之以声传，分为诵读、吟唱。姑无论何法，须牢记“传情”为目的。当审读原诗，以作者的立场体会其感情，即所谓“逐句玩味”、“反复精详”（朱熹语）。宜朗诵则朗诵，宜吟唱则吟唱。
朗诵，要按原作之断和连，轻和重，扬和抑，按其平仄吐呐，依诗之意义、气韵、节奏，重在“诵之宜舒缓不迫，字字分明。”（朱熹语），而产生抑扬顿挫之韵美。
吟唱，吟和唱是有区别的。
所谓吟，就是一种不急不慢，韵律性、节奏性极强的，而重在按乐律而有音乐性，但没有定式的乐谱。吟谱要由吟者据自己的感受而创出。故每个人或虽同一个人而有不同的感受时，其吟谱是不同的。“吟咏之间，吐纳珠玉之声；眉睫之前，卷舒风云之色。”（刘勰语），而 “吐纳珠玉之声”用“大珠小珠落玉盘”来形容，则非常形象。
所谓唱，是依照乐律发声，可以用乐谱记录其声，则为唱；而大家公认为美的乐谱则传世为格（词牌），于是多情人又依格而填词，词应运而生也。
但吟和唱又不能截然分开，它们是有的。吟是没有音符的唱，唱是有音符的吟。有时候还可以吟中有唱，唱中有吟。二者合二而一，相辅相成，辩证统一。古诗词不但都可以吟，而且很多还可以唱。比如乐府诗都可入乐演唱，词更是都能演唱。吟唱的方式多种多样。
所以要会吟诗，建议先去学下乐理－－未必要成专家，但常识性地学习下也好。
如果按照吟唱者所使用的语言来分类，大致可分为以下几种：
一、用普通话（所谓国语标准音）吟唱。这本来没什么好说的。但若果是古人的诗（即“民国”以前的非“新韵”诗），不论是古风还是近体诗，偶有古音与今音的不同。例如： 杜甫《三绝句》第一首：
楸树馨香倚钓矶，斩新花蕊未应飞。
不如醉里风吹尽，可忍醒时雨打稀。
“矶”、“飞”、“稀”在平水韵中同属五微，但按现代普通话读“矶jī”、“飞fēi”、“稀xī”并不押韵。只有按粤语现代音的拼音方案是：“矶gei1” “飞fei1”；“稀xī，hei1”;则完全同韵了。我们的杜老夫子到底是怎么去读“矶、飞、稀”的，我们无从考究了。那么怎么吟唱呢？
又如第二首：
门外鸬鹚去不来，沙头忽见眼相猜。
自今以后知人意，一日须来一百回。
“猜”和“回”在《平水韵》中同属十灰，但在现在普通话中也不押韵。
又如杜牧《山行》：
远上寒山石径斜，白云深处有人家。
停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。
用汉语拼音读斜（xié），就不押韵。但按《唐韵》似嗟切；便合韵了。
可以明白，要按传统用《平水韵》，则不能不注意古、今音的不同，这些不同，有时可以借助方言加以区分，（但不一定可靠。）或者，不去考究它的韵了，照着现代普通话的发音去吟唱吧，因为连教授们都无法请古人出来“正音”了，奈何。
二、用方言吟唱。 最好用诗作者当时的方言吟唱。值得一提的是，特别适合诗词吟唱的是那些保留了古音的方言，比如闽方言、粤方言、吴方言、赣方言、客家方言等南方方言。用这些方言吟唱诗词，容易分辨平仄，抑扬顿挫分明，韵味很足。
三、用戏曲语言、戏曲腔调吟唱。京腔、昆曲、越调、粤腔、桂腔，都可以。戏剧中还有吟唱相夹，半吟半唱的吟唱形式，更宜抒发感情。戏剧中的“念白”，念得不紧不慢，抑扬顿挫，高高低低，错落有致。其实便是很好的韵文吟咏。
四、用民歌语言吟唱。屈原就是用民歌吟诗的大师。他写的《九歌》多半是楚地祭神的民歌。民歌中，人们使用的大多是方言及民族语言。这方面，我们的群友中，有位黄月霜是老师。
五、当你用现代国语标准音来吟唱，觉得不通时，可以根据诗句的本意来发音。比如“关关睢鸠”，可以读成“gūgū jū ji”。因为，诗的本意，“关关”是状声词，而睢鸠之鸣，是“gūgū”。当然，如果你是在考试，那么，在教授面前，你仍读guān guān jū jiū 吧。
究竟用什么方法来吟唱？叶嘉莹先生说：“可以按照你们自己觉得你们喜欢的、你们适合的调子来随便的吟唱。”只要你自己觉得能够很好地表现作品的感染力，自己觉得好听就行。
话说到了这里，应该说已经说完了。至于吟唱演技，则由人发挥了。我想特别提醒的是：吟唱别人的诗词时，你必须“忘我”，你已经不是你，而是作者的代言人，代作者展示他的所见、所感，你在代作者传情。比如，你要吟唱漱玉的“声声慢·寻寻觅觅”，你碎步出台，欢快地叫声“呜~~我爱你们！~~你们爱我吗”，随后边唱边以舞步从台西走向台东邀宠。小心，潄玉会一脚把你踹下台去！又比如你装着闭眼，满脸苦容，痛不欲生地吟唱太白的“朝辞白帝彩云间”，小心，李白掷来的砖头！总之，你展示的台风，你的肢体语言，也同样是作者的展示，记住，演出时须学会忘我，进入作者的角色。
茶喝完了，煞笔。
