《临江仙》，唐教坊曲,为双调小令。
双调，是为填词之格式。元明以来，一般人常把两叠的词称为“双调”。词之由前后两阕相叠而成者，谓之“双调”，有前后同段、换头与前后不同之分；仅一段者谓之“单调”。
关于《临江仙》源起颇多歧说。有资料显示，最初是咏水仙的（调见《花间集》），以后作一般词牌用。格式为双调，54字，上下片各五句，三平韵，代表作为五代词人和凝的《临江仙·海棠香老春江晚》。
毛宗岗父子评刻《三国演义》时被放在卷首，后成为电视剧《三国演义》的片头曲歌词，更是让这首词红遍了大江南北，是谓经典中的经典。

《临江仙》有两种常用的格律版本，属中词，双调，十句。据清毛先舒《填词名解》规定，我们可以了解到，一般情况下，58字以内为小令，59字至90字为中调，91字以外则为长调。所以，这个词牌属于中调。

经常填写词作的诗友想必都有切身体会，在填词创作中，长调和小令的创作往往都很困难，而中调的词牌格式，一般是很容易掌握的，这是因为字少难以成篇，字多又拙于铺叙，不多不少的上下两阙恰到好处，往往能收到良好的发挥和创作。而且《临江仙》上下阙尾部的五字句属于根据取意对仗的句式，适合于诗友的自由发挥，再加上诸多的变格（有资料记载为11格式），更是适合豪放不羁的那种词作者写作。

我们常说《临江仙》一调是初学词者入门基本功的训练过程。为什么这样说呢？通过填词写作可以了解到，《浣溪沙》与《鹧鸪天》形式上源于七律句式的增减，因为词不同于律，它是有几组长短句所构成，长短句因为其错落有致，音节和谐的特点，有很强的自身感染力。因而词家历来认为这两个调式为学习填词时，是由学诗过渡到学词的必经之路，如果这两个调式能够掌握好，我们再来学填《临江仙》，可以结合七律与五律的句法，进入到词的长短句的初步训练，才可逐步涉及其它小令，否则其它令词也不易探索入门。

二 、《临江仙》填词格式入门
最常见的格式有三体：
1）一为60字（苏轼体）；
2）一为58字，上下片第四句较苏轼词少一字（李煜体）；
3）一为58字，上下片起句较苏轼词少一字（曼几道体）。

以上这三个格式比较常见。

这个词牌通常以58字体居多。前人也有在后片换韵的。另有《临江仙引》、《临江仙慢》，93字，是别格。又名《谢新恩》、《雁后归》、《画屏春》、《庭院深深》。这点我们大概了解一下就可以了，就不去做深的追溯。
《临江仙》代表作有宋苏轼《临江仙·夜饮东坡醒复醉》、宋李清照《临江仙·庭院深深深几许》、明杨慎《临江仙·滚滚长江东逝水》等。至今影响最大的《临江仙》，是杨慎所作《廿一史弹词》的第三段《说秦汉》的开场词，有些诗友和我说，掌握《临江仙》这个一首词的格式很容易，但是明瞭所有这个词牌的体式就觉得无所适从了，因为它有变体甚多。这点对初学者来说在所难免。这里我建议大家可以从字数上来判断。先记住这个词牌的字体数字格式，看它上下片起句的字数、上下片的两个结的字数，再从字的增减方面去判断，那么其它的事情就迎刃而解了。

《临江仙》一调本起于唐时，历来词家多主张依上下片起句和结句之别而辨体。
1）前后两起句七字、两结句七字者，以和凝词：“海棠香老春江晚”为正格，无别家可校；
2）上下片两起句七字、两结句四字、五字者，以张泌词：“烟消湘渚秋江静”为正格，而以牛希济词之起句用韵、李煜词之前后

换韵、顾夐词之结句添字同类列；
3）上下片两起句俱六字、两结俱五字两句者，以徐昌图词：“饮散离亭西去”为正格，而以向子諲词之第四句减字同类列；
4）上下片两起句俱七字、两结俱五字两句者，以贺铸词：“巧剪合欢罗胜子”为正格，而以晏几道词之第二句添字、冯延巳词之前后换韵、后段第四句减字、王观词之后段第四句减字同类列等等。

1、和凝词体
海棠香老春江晚，小楼雾縠涳濛。
翠鬟初出绣帘中，麝烟鸾佩惹苹风。
碾玉钗摇鸂鶒战，雪肌云鬓将融。
含情遥指碧波东，越王台殿蓼花红。
2、张泌词体：
烟收湘渚秋江静，蕉花露泣愁红。
五云双鹤去无踪。几回魂断，凝望向长空。
翠竹暗留珠泪怨，闲调宝瑟波中。
花鬟月鬓绿云重。古祠深殿，香冷雨和风。

3、徐昌图词体：
饮散离亭西去，浮生长恨飘蓬。
回头烟柳渐重重。淡云孤雁远，寒日暮天红。
今夜画船何处？潮平淮月朦胧。
酒醒人静奈愁浓。残灯孤枕梦，轻浪五更风。

4、贺铸词体
巧翦合欢罗胜子，钗头春意翩翩。
艳歌浅拜笑嫣然。愿郎宜此酒。行乐驻华年。
未是文园多病客，幽襟凄断堪怜。
旧游梦挂碧云边。人归落雁后，思发在花前。

5、苏轼词体：
夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。
家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚帐听江声。
长恨此身非我有，何时忘却营营。
夜阑风静縠纹平。小舟从此逝，江海寄余生。

6、陈与义词体：
忆昔午桥桥上饮，座中多是豪英。
长沟流月去无声。杏花疏影里，吹笛到天明。
二十余年如一梦，此身虽在堪惊。
閒登小阁看新晴。古今多少事，渔唱起三更。

7、杨慎词体：
滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。
是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红。
白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。
一壶浊酒喜相逢，古今多少事，都付笑谈中。

8、晏几道词体：
梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。
去年春恨却来时，落花人独立，微雨燕双飞。
记得小苹初见，两重心字罗衣。
琵琶弦上说相思，当时明月在，曾照彩云归。

9、李煜词体：
秦楼不见吹箫女，空余上苑风光
粉英金蕊自低昂。东风恼我，才发一襟香。
琼窗□（原缺）梦留残日，当年得恨何长！
碧阑干外映垂杨。暂时相见，如梦懒思量。


三、《临江仙》几种最常见的格式
《临江仙》一调是初学词者入门必学三个令词的基本调式之一，这个词牌有许多变格，剧清康熙年间所编《钦定词谱》卷十“临江仙”条目下，选“临江仙”十一体，可见其变体甚多，而且并无正体、异体之分,大家学习填写时可以根据取意选择不同的变格来练习，下面我重点谈一下最常用的三种词体。

1   格式一：
58字，上下两片各5句，各3平韵。上片首起两句，宜采用“仄领式”对仗的手法。同样，下片首起两句，也宜采用“仄领式”对仗的手法。

2  格式二：
60字，上下两片各5句，各3平韵。（词家多选用此格。）上片首起两句，可不宜采用“仄领式”对仗的手法，如需对仗，第一字必用仄。上片结尾两个五字句，一定要对仗。下片的要求与上片同。

【 格一 】58字，前后段各5句，上下片各3平韵。

中仄平平中仄，中平中仄平平（韵）。
中平平仄仄平平（韵），仄平平仄仄，中仄仄平平（韵）。
中仄中平中仄，平平中仄平平（韵）。
中平平仄仄平平（韵），平平中仄仄，中仄仄平平（韵）。

【例词】1
临江仙（北宋·晏几道）
梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。【对仗】
去年春恨却来时，落花人独立，微雨燕双飞。【流水对】
记得小苹初见，两重心字罗衣。
琵琶弦上说相思，当时明月在，曾照彩云归。【流水对】

小 结：
1）58字，上下结都以5字句具结。（这个格式最为常见，使用者也最多。）
2）句式：66755。66字句起句，这里应该做对仗处理；两个五字句一般作也做对偶句，不要求工对，也可用流水对。
3）特点：起句用一个六字对句，彰显声韵的和谐，似音乐般的轻巧。长短句错落有致，音节和谐，在艺术上，表现了小山词特有的深婉沉着的风格。

注意：
《临江仙》常见的三个格式中的六字句，结构基本上都是二四结构，建议别写成三三结构、一五结构等。
-----晏几道的这首词历来被人称道，颂为《临江仙》三大经典之一，“落花人独立，微雨燕双飞”也成为千古吟唱句。

【例词】2 ：双调，58字。上下片各5句，3平韵

《临江仙·饮散离亭西去》
徐昌图（五代词人）
饮散离亭西去，浮生长恨飘蓬。
回头烟柳渐重重。淡云孤雁远，寒日暮天红。
今夜画船何处？潮平淮月朦胧。
酒醒人静奈愁浓。残灯孤枕梦，轻浪五更风

小 结：
1）58字，上下片第一、二句俱6字两句，上下结都以5字句具结。
2）句式：66755。

-----词牌仅是一种格式，是一种形式而不是内容，而形式总是要为内容服务的。这首词最为独特之处当在下阕，在于虚境实写，

化虚为实，而又虚中浸实，写尽羁旅之情，含蓄隽永，耐人寻味，结句不言愁而愁自见。

【 格二 】《临江仙》60字格

⊙仄⊙平平仄仄，⊙平⊙仄平平。（韵）
 【可不采用对仗，如需对仗，第一字必用仄】
⊙平⊙仄仄平平，（韵）
平平平仄仄，⊙仄平平平。（韵）
  【两个五字句要对仗】

⊙仄⊙平平仄仄，⊙平⊙仄平平。（韵）
【可不采用对仗，如需对仗，第一字必用仄】
⊙平⊙仄仄平平，（韵）
⊙平平仄仄，⊙仄仄平平。（韵）
【两个五字句要对仗）】

【例词】：
《临江仙·滚滚长江东逝水》
杨慎明）
滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。
是非成败转头空。青山依旧在，几度夕阳红。
白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。
一壶浊酒喜相逢。古今多少事，都付笑谈中。

小 结：
1）60字，上下结都以5字句具结。（格式最为常见，使用者、词作最多）
2）句式：76755。两个五字句，一般作对偶句，也可用流水对。
3）特点：长短句错落有致。由于起句是一个七字句接六字句，特别适合抒情，结句用两个五言句，彰显了律诗的特点，具有声韵美的特征。

-----这首临江仙是明代杨慎所作《廿一史弹词》之一，这是一首咏史词，借叙述历史兴亡抒发人生感慨，豪放中有含蓄，高亢中有深沉，脉络十分清晰。可谓经典中的经典，当年随着《三国演义》红编了整个中国，几乎无人不知无人不晓。

《毛诗序》：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故永（咏）歌之，永歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”

这首词读来有豪迈、有悲凉、有感伤、有沧桑，种种情感浑融一体，读的尽的是词，品不完的是古今成败、人生是非。全词似怀古，似物志。从大处落笔，切入历史的洪流，说尽了历代兴亡，寄托了人生感慨，可以说是以词写的史论，也是以词写的人生论。
【 格三 】双调60字，前后段各5句，3平韵。

中仄中平平仄仄，中平中仄平平（韵）。
中平中仄仄平平（韵）。中平平仄仄，中仄仄平平（韵）。
中仄中平平仄仄，中平中仄平平（韵）。
中平中仄仄平平（韵）。中平平仄仄，中仄仄平平（韵）。
上片第一句也可写作“中平中仄平平仄”

小 结：
格三字数为60字，可以算为中调了。所以在结构上，相较于前两个格式，格三的第三、第八句的独立性更强。

【例词】1
《临江仙》
苏轼
夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。
家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚杖听江声。
长恨此身非我有，何时忘却营营？
夜阑风静縠纹平。小舟从此逝，江海寄馀生。

归纳：
1）60字，上下结都以5字句具结。
2）句式：76755 。两个五字句一般作对偶句，但不要求工对，也可用流水对。
------晏几道的《临江仙》不可谓不经典，然苏东坡的这首《临江仙》也是广为人知，这首《临江仙》所用的便是60字，但它不同于晏几道《临江仙》的深婉别致，反而如口中叙事，平平道来，直抒胸臆，深含哲理。

“小舟从此逝，江海寄馀生”被后世词家极为推崇，有“一洗万古凡马空”的气象（元好问）。

【 例词 】2
临江仙 风筝（宋·候蒙）
未遇行藏谁肯信，如今方表名踪。
无端良匠画形容。当风轻借力，一举入高空。
才得吹嘘身渐稳，只疑远赴蟾宫。
雨余时候夕阳红。几人平地上，看我碧霄中。

小 结：
1）句式：76755。两个五字句，一般作对偶句。
2）特点：起句一个七字句接六字句，长短句错落有致，音节和谐,。这个格式最为常见，使用者、词作也是最多。

-------几人平地上，看我碧霄中。气场足足！正所谓非豪杰之士不能写出豪杰之词，此词是谓豪杰之士写的豪杰之词。

【例词】3
《临江仙·夜登小阁忆洛中旧游》
陈与义
忆昔午桥桥上饮，坐中多是豪英。
长沟流月去无声。杏花疏影里，吹笛到天明。
二十余年如一梦，此身虽在堪惊。
闲登小阁看新晴。古今多少事，渔唱起三更。

-----上片写对已经沦落敌国之手的家乡以及早年自在快乐生活的回顾。下片回到现实，概括词人从踏上仕途所经历的颠沛流离和国破家亡的痛苦生活，最后将古今悲慨、国恨家愁，都融入“渔唱”之中，将沉挚的悲感化为旷达的襟怀。

杏花疏影里，吹笛到天明。------美到极致一笔！

另外还有一种格式，也是58字，所不同的是它采用的是76745，全篇不要求对仗。
我们知道词作的对仗一般情况下要求相邻两句字数要相同，对于一些初学入门，对仗功夫掌握不到家的诗友们来说，无疑这个格式很适合。

58字，前后段各5句，上下片各3平韵。

中仄中平平中仄，中平中仄平平（韵），
中平中仄仄平平（韵），中平中仄，中仄仄平平（韵）
中仄中平平中仄，中平中仄平平（韵），
中平中仄仄平平（韵），中平中仄，中仄仄平平（韵）
注：首句也可写为‘中平中仄平平仄’

【例词】1
临江仙（五代·鹿虔庡）
金锁重门荒苑静，绮窗愁对秋空。
翠华一去寂无踪，玉楼歌吹，声断已随风。
烟月不知人事改，夜阑还照深宫。
藕花相向野塘中，暗伤亡国，清露泣香红。

【例词】2
临江仙
张泌（五代词人）
烟收湘渚秋江静，蕉花露位愁红。
五云双鹤去无踪。几回魂断，凝望向长空。
翠竹暗留珠泪怨，闲调宝瑟波中。
花鬟月鬓绿云重。古祠深殿，香冷雨和风。

小  结：
1）58字，上下片两结俱四字一句、五字一句。
2）句式：76745。
3）不对仗：这个句式的词牌出现最早，因为相邻两句字数各不相同，所以在写作上，就不必考虑对仗的问题了。
4）上片第1、第2两句为一整体；第3、第4、第5三句有各种分法，一是3句为一整体，二是第3句为单独句，第4、第5两句为一整体。但是即便第3句为单独句，其内在关联还是和第4、第5句有紧密关联性的。下片相同。

最少字的《临江仙》格式：
【例词】
临江仙
和凝（五代词人）
海棠香老春江晚，小楼雾縠涳濛。
翠鬟初出绣帘中，麝烟鸾佩惹苹风。
碾玉钗摇鸂鶒战，雪肌云鬓将融。
含情遥指碧波东，越王台殿蓼花红。

小 结：
1）54字，上下结都以7字句具结。此格式唐宋诗人填写的不多.双调，54字。上下片各4句，2平韵
2）句式：7676。
3）格式上更像是七律的减字版本。如果不是上下片各有两个6字句，七律是56字，这版为54字，那么它基本上就是七律的再版。

从以上几种词牌的格式的特点我们可以归纳出填写《临江仙》的几个要点：

A  词牌选择范围：
此调唱时音节需流丽谐婉，声情掩抑；长短句错落有致，音节和谐。B  填写要点：
起拍须确立聚焦点，表意之象；过片是全词枢纽，须突出主题内容；下片第二拍是心象，结句是落想。上片向焦点汇拢，下片展

开细节描写；上下片第二拍七字句是词的核心内容，需要具象化，全词成功与否重在如何经营好这两拍。

C 对仗：
一般情况下，首句为六言,上下阕开篇需要对仗的格式（首句后六字与第二句对仗，仄领式），前、后片尾二句。（五言句）

D  每片三平韵不可一味用阳平或阴平。

四、根据题旨正确选择填写词牌

说一下不是题外话的题外话。
填词时选择词牌很重要。 填词要选词牌，词牌又规定了一首词的音调，因此选择词牌就要选择词牌的声，而不是选择词牌的名字。
词，是一种配合音乐的文学，是古人拿来当歌曲唱的，讲究节奏感和押韵，后来逐步脱离音乐成为一种文学体裁，词牌是规定了一首词的音乐腔调。各个词牌都有它特定的声，或细腻、或豪放、或婉约、或慷慨等等，词牌基本已经规定了。一般谐婉的曲调，例以隔句或三句一协韵为标准，韵位均匀，又多选用平声韵部的，率多呈现“纡徐为妍”的姿态。小令短调中，《鹧鸪天》、《小重山》、《定风波》、《临江仙》等调皆如此。
《临江仙》因为本身曲调和婉清雅，故而成为词人们喜爱的曲调之一。很多名家留下了很多脍炙人口的名句。查阅一部分前人和方家的著作观点从中领悟到，以四、五言或六、五、七言组合组成的短调小令，它们的音节态度基本上是属于流丽谐婉这一类型的。而《临江仙》虽然句度长短各家略有出入，但都音节谐婉，声情掩抑，对整体的安排是异常匀称的，适合抒情、怀古、咏物。

那么，怎样根据自己的思想感情和内容需要去选择那些适合表达相应内容的词牌呢？
例如《莺啼序》这个词牌凄凉悲苍，宜写伤春伤别之情；《风入松》轻柔婉转、掩抑低徊，它就比较适宜表达和婉情调；而《鹊桥仙》、《点绛唇》多用于男女相会，描写感情。

填词时选词牌，最忌讳“顾词生义”，即依据词牌的表象去填词。
虽然如《凄凉犯》、《惜分飞》，可以名副其实，我们可以知道不宜用于祝贺之词。然而词牌与内容相符合的毕竟只是少数，故而建议大家不要从表面去填。

又比如《念奴娇》这个词牌多是用来表达雄壮豪迈情感，不宜形容女性娇弱婉曲心态，见过某诗友用这个词牌来去描写相思，其效果可想而知，不伦不类的；另外有的诗友望词生义，用《贺新郎》去贺朋友的新婚，这也不妥。其实《贺新郎》这个词牌调高昂，宜表达慷慨激昂、豪迈雄壮的英雄情感，不宜作催妆喜庆的祝贺曲词，与燕尔新婚的感不相适应，因此亦不能用来祝贺新人。

再如《千秋岁》，本来是凄凉幽怨的调子，用韵很密，连不压韵的各句也全用仄声字，读来声幽咽。黄庭坚用此词牌吊唁秦观，因此后人多拿它作吊唁之词；而如果你望词生意地用它去祝寿，无论如何也不稳妥。同样，《寿楼》的声调也是哀怨凄婉，不能用来祝寿。

最笨也是最实用的就是如果在拿不准的情况下，填写前不妨多看一些名作，既而作下比较和判断。初学者不妨多揣摩一下他们用这个词牌写哪种感请最多、最好。注意哪些调子最接近近体诗的形式，哪些是掺杂了其他不同句式，它的落脚字的平仄又是怎样安排的，就可以推测到哪种比较适合抒写缠绵凄艳的感情，哪种比较适宜抒写雍容华贵的风度，哪种比较适宜抒写波澜壮阔的襟抱，哪种比较适宜抒写跌荡开扩的胸怀。这无疑对你选择词牌起着很好的作用，而且便于更快地掌握，虽然我们不鼓励墨守成规，但你不能不说这是时下最实际的的一种选择。


五、关于《临江仙》词中的对仗

《临江仙》这个词牌，在对仗上原是没有什么硬性的要求，可对可不对；只不过很多诗人为了增加节奏感，把它填成对偶、排比句，加强了词的艺术效果，不过个人觉得对仗的优劣是衡量诗词艺术水平的标准，所以这一点还是值得效仿和推广。
王力先生《古汉语通论·词的对仗》云：词的对仗与律诗的对仗存在三点不同，即不限平仄、不避同字、不定位置。而且词曲对仗，只是技巧，不是格律。同一词调，可对仗，亦可不对仗。

我们知道，对仗是古典诗词的重要修辞手段之。它是用汉语描述客观事物，表达人们思想感情的一种特殊的艺术形式。因为诗句的对仗，在做到两个语言格式的句法相似、词性相对、字数相等、平仄相拗的同时，还必须生动流走，浑然天成。

关于对偶句是否要对偶的问题，有方家主张：如果全词不用对偶，建议句和句之间的关系尽量紧密些，流畅轻灵；如果全词都用对偶，上下片相同部位的对偶句，句式和词性结构尽量不要高度重合，错落有致，方显和谐。个人觉得总结的很是透彻到位。
另外，全词无对偶，轻灵有余，纤弱单薄；全词都用对偶，工整有余，易显单板，中庸一下，最好的处理方式是单片对偶，或工对和流水兼用。

词的对仗与律诗不一样。词调绝大多数都是长短句，故只有相邻两句字数相等才能做对仗处理；律诗格式一致，对仗有固定的位置，颔联、颈联必须对仗。词的对仗比较自由，相邻两句字数相同，可以对仗，也可以不对仗。律诗必须平仄相对，词则有的对，有的不对，依词调而定。所以说，词的对仗，既广泛又灵活。凡是相邻字数相同的句子，一般可对仗，凡一字领后面的四个四字句，一般也都可对仗，而且普通对、扇面对均可。对仗方式也灵活，平仄可相反，亦可相同，也不避同字。

下面是一组《临江仙》名家的对仗精彩之例：

【例词】1
临江仙（李清照）
庭院深深深几许？云窗雾阁常扃
柳梢梅萼渐分明。春归秣陵树，人老建康城。感月吟风多少事，如今老去无成。
谁怜憔悴更凋零。试灯无意思，踏雪无心情。

------上下结的两组五字句全对，对仗的运用，深化了词旨，增强词的建筑美、韵味美。含蓄蕴藉，耐人寻味。

【例词】2
临江仙（北宋·晏几道）
梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。
去年春恨却来时，落花人独立，微雨燕双飞。
记得小苹初见，两重心字罗衣。
琵琶弦上说相思，当时明月在，曾照彩云归。

------第一个对偶句：梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。第二个对偶句：落花人独立，微雨燕双飞，结句流水对

落花人独立，微雨燕双飞
-----晏几道的这两句词，历来被人称道，颂为经典。
袭用前人成句并不罕见，用的巧妙，翻出新意，或额外点染出前句的独特美感，点铁成金，仍为上品。

【例词】3 
《临江仙·暮春》
宋词人赵长卿
过尽征鸿来尽燕，故园消息茫然。
一春憔悴有谁怜？怀家寒食夜，中酒落花天。见说江头春浪渺，殷勤欲送归船。
别来此处最萦牵。短篷南浦雨，疏柳断桥烟。

--------上下结的两组五字句全对仗。

【例词】4
《临江仙·斗草阶前初见》
宋晏几道
斗草阶前初见，穿针楼上曾逢。
罗裙香露玉钗风。靓妆眉沁绿，羞脸粉生红。
       流水便随春远，行云终与谁同。
酒醒长恨锦屏空。相寻梦里路，飞雨落花中。

--------上下片6言句完全对仗。上下结的两组五字句全对仗。

下面是一些词牌中规定必须对仗的位置，整理出来，以备大家在填写词牌时可做参考学习。

《渔歌子》第三、四句。（三言句）
《醉太平》第一、二句。（三言句）
《阮郎归》后片第一、二句。（三言句）
《眼儿媚》前片首二句（五言），后片尾二句（四言）
《摊破浣溪沙》后片前二句。（七言句）
《浣溪沙》后片前二句（七言句）一般都要求用对仗，前人只有个别词作例外
《人月圆》后片第二、三句。（四言句）《南歌子》前、后片第一、二句。（五言句）
《鹧鸪天》前片尾二句。（七言句）
《一七令》从二字句到七字句均须对仗
《踏莎行》前、后片首二句。（四言句）
《破阵子》前、后片首二句（六言）；前片第三、四句。（七言句）
《河满子》前、后片尾二句。（六言句）
《鱼游春水》第五、六句（七言）；尾二句（六言）
《法曲献仙音》首二句（四言）；第四、五句（四言）
《满江红》前片第五、六句（七言）；后片第七、八句（七言）。后片起四个三言句可用扇面对
《绮罗香》前片首二句（四言句）；六、七、八、九句可用扇面对。
《雪梅香》第五、六句。（七言句）
《天香》首二句（四言）；第四、五句（四言）
《雨中花慢》首二句（四言）
《夜合花》后片第二、三句（一字领四言）必须对仗；前片首二句（四言）可用对仗。
《玉蝴蝶》第三、四句。（四言句）
《高阳台》前片首二句（四言）必须对仗；后片第二、三句（一字领四言）可用对仗。
《东风第一枝》前片首二句要求用对仗；第四、五句。（六言句）要求用对仗。
《翠楼吟》第七、八句（一字领四言）。
《庆春宫》首二句。（四言句）
《齐天乐》第七、八句。（四言句）
《瑞龙吟》前片第二、三句（二字领四言）；后片第八、九句（三字领四言）。
《兰陵王》后片：第二、三句（一字领四言）；第五、六句（一字领四言）；第十一、十二句（一字领四言）；第十四、十五句

（一字领四言）。
《江南春》第一、二句（三言）；第三、四句（五言）；第五、六句（七言）
《拜星月慢》首二句。（四言句）
《苏幕遮》首二句。（三言句）；后片首二句（三言句）亦可用对仗
《鹊桥仙》前、后片首二句（四言）必须对仗。
《沁园春》前片第四、五、六、七句（一字领起四个四言句）必须用扇面对；后片第四、五、六、七句（一字领起四个四言句）必须用扇面对。
《解语花》前片首二句（四言句）必须对仗。

六  临江仙的11种格式

格一
双调，54字。上下片各四句，三平韵。
以和凝《临江仙·海棠香老春江晚》为代表。

《临江仙·海棠香老春江晚》
和凝
海棠香老春江晚，小楼雾縠涳濛。
翠鬟初出绣帘中，麝烟鸾佩惹苹风。
碾玉钗摇鸂鶒战，雪肌云鬓将融。
含情遥指碧波东，越王台殿蓼花红。
----上下片两结句俱七字，见《花间集》和词二首，唐宋元人无照此填者.

格二
双调，58字。上下片各五句，三平韵。
以张泌《临江仙·烟收湘渚秋江静》为代表。

《临江仙·烟收湘渚秋江静》
张泌
烟收湘渚秋江静，蕉花露位愁红。
五云双鹤去无踪。几回魂断，凝望向长空。
翠竹暗留珠泪怨，闲调宝瑟波中。
花鬟月鬓绿云重。古祠深殿，香冷雨和风。

------上下片两结俱四字一句、五字一句。按《花间集》顾夐、尹鹗、毛熙震词与此同.

格三
双调，五十八字。上下片各五句，三平韵。
以徐昌图《临江仙·饮散离亭西去》为代表。

临江仙·饮散离亭西去
徐昌图
饮散离亭西去，浮生长恨飘蓬。
回头烟柳渐重重。淡云孤雁远，寒日暮天红。
今夜画船何处？潮平淮月朦胧。酒醒人静奈愁浓。残灯孤枕梦，轻浪五更风?

--------上下片第一、二句俱六字两句，校张词减一字。两结俱五字两句，校张词添一字。宋晏几道、陈师道、陆游、史达祖、

高观国、赵长卿、元詹正诸词俱本此填。

格四
双调，五十八字。上片五句，四平韵；下片五句，三平韵。
以牛希济《临江仙·柳带摇风汉水滨》为代表。

此即张泌词体，但上片起句用韵。按《花间集》牛希济词七首皆然，惟一首上片起句或作“谢家仙观寄云岑”，又一首或作“洞

庭波浪飐晴天”，与毛文锡词“暮蝉声里落斜阳”、阎选词“两停荷芰逗浓香”句同，俱与此词平仄全异。其余可平可仄已见张

词。

《临江仙·柳带摇风汉水滨》
牛希济
柳带摇风汉水滨，平芜两岸争匀。
鸳鸯对浴浪痕新。弄珠游女，微笑自含春。
轻步暗移蝉鬓动，罗裙风惹轻尘。
水晶宫殿岂无因。空劳纤手，解佩赠情人。-------这首词咏汉皋神女，妙在人神无隔，情致婉奕，清新流畅，对游女的轻盈多情的形象，着墨不多，但刻画得神采飞动，风

流感人。

格五
双调，五十八字。上下片各五句，三平韵。
以李煜《谢新恩·庭空客散人归后》为代表。

《谢新恩·庭空客散人归后》
李煜
秦楼不见吹箫女，空余上苑风光。
粉英金蕊自低昂。东风恼我，才发一襟香。
琼窗□（原缺）梦留残日，当年得恨何长！
碧阑干外映垂杨。暂时相见，如梦懒思量。

--------这首诗可能是悼亡之作，表现了作者对大周后的怀思之情，悲切缠绵。此亦张泌词体，惟上下片换韵异。此词字句悉同

张词、牛词，其可平可仄亦同。

格六
双调，六十字。上下片各六句，三平韵。
以顾敻《临江仙·碧染长空池似镜》为代表。《临江仙·碧染长空池似镜》
顾敻
碧染长空池似镜，倚楼闲望凝情。
满衣红藕细香清。象床珍簟，山障掩，玉琴横。
暗想昔时欢笑事，如今赢得愁生。
博山炉暖澹烟轻。蝉吟人静，残日傍，小窗明。

--------此亦张泌词体，惟两结句各添一字作三字两句异。在《花间集》亦仅见此体，无别首可校。此词上下片各六句三十字，即景抒情，表达忆昔伤今之意

格七
双调五十六字，上下片各五句，三平韵。
以向子湮《临江仙·新月低垂帘额》为代表。

临江仙·新月低垂帘额
[宋] 向子諲
新月低垂帘额，小梅半出檐牙。
高堂开燕静无哗。麟孙凤女，学语正咿呀。
宝鼎剩熏沈水，琼彝烂醉流霞。
芗林同老此生涯。一川风露，总道是仙家。

-------此词上下片起二句与徐昌图词同，第二句以下仍与张词同。按《惜香乐府》“破靥盈盈”词、“夜久笙箫”词正与此同。格八
双调六十字，上下片各五句，三平韵。
以贺铸《临江仙·巧剪合欢罗胜子》为代表。

《临江仙·巧剪合欢罗胜子》
贺铸
巧剪合欢罗胜子，钗头春意翩翩。
艳歌浅笑拜嫣然。愿郎宜此酒，行乐驻华年。
未至文园多病客，幽襟凄断堪怜。
旧游梦挂碧云天。人归落雁后，思发在花前。

-----此词上下片第四句校张词各添一字，宋元词俱照此填。

格九
双调六十二字，上下片各五句，三平韵。
以晏几道《临江仙·东野亡来无丽句》为代表。

临江仙·东野亡来无丽句
晏几道
东野亡来无丽句，于君去后少交亲。
追思往事好沾巾。白头王建在，犹见咏诗人。
学道深山空自老，留名千载不干身。
酒筵歌席莫辞频。争如南陌上，占取一年春。
词似乎是晏几道晚年写就，是深谙世事冷暖后的直抒其情。晏几道这调词从字里行间一泻而出的都是不可遮挡的清俊豪迈的诗人意气。都说晏几道是“纯粹之词人”，而这首词，更是诗人之作，开头便是一举冲天、高谈雄辩的凌厉四座之语。

格十
双调，五十九字。上下片各五句，三平韵
以冯延巳《临江仙·冷红飘起桃花片》为代表。

临江仙
冷红飘起桃花片，青春意绪阑珊。
画楼帘幕卷轻寒，酒馀人散去，独自倚阑干。
夕阳千里连芳草，萋萋愁煞王孙。
徘徊飞尽碧天云，凤笙何处，明月照黄昏。

格十一
双调，五十九字，上下片各五句，三平韵。
以王观《临江仙·别浦相逢何草草》为代表 。

临江仙·别岸相逢何草草
[宋] 王观
别岸相逢何草草，扁舟两岸垂杨。
绣屏珠箔绮香囊。酒深歌拍缓，愁入翠眉长。
燕子归来人去也，此时无奈昏黄。
桃花应是我心肠。不禁微雨，流泪湿红妆。------此与冯延巳词同，惟上下片不换韵异。按冯延巳“秣陵江上”词前结“青帘斜挂里，新柳万枝金”，后结“天长烟远，凝恨独沾襟”，又秦观“髻子偎人”词前结“断肠携手处，何事太匆匆”，后结“夕阳流水，红满泪痕中”，正与此同。但冯词上

下片两起句“秣陵江上多离别”、“隔江何处吹横笛”平仄与此异。
------此与贺词同，惟上下片第二句各添一字作七字句异。宋词仅见此体，无别首可校。