黄胤然 发布于2020-02-07 11:31
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按语：胤然体歌词是中国诗歌学会会员、跨界创意师、文化监理人、河北美院客座教授黄胤然先生于2009年首倡的一种“古诗词+白话文”歌词文创新理念。在10年后的央视《经典咏流传》节目里得到充分的应用和印证。在节目的第一季里采用类似胤然体歌词（无论正序还是倒序）的比例是16%，第二季是32%，而在第三季的已播出的前两场里的比例已经高达56%了。也可谓充分彰显了古诗词+白话文歌词的艺术大方向与市场价值，说明她逐渐成为一种2.0升级版的中国风歌词
一、 胤然体歌词在《经典咏流传》里大量应用
一年多前就有朋友兴奋地告诉我说：黄老师，您原来预言的古典诗词与白话文结合的歌曲形式，在央视《经典咏流传》节目里全面开花了！当时因文创项目比较多，也没太多精力关注这个节目。全国新冠肺炎期间时间较充裕，就从头到尾把她的第一季、第二季、第三季播出的几场都仔细观摩了一遍，感觉这个节目很有创新价值，也确实是古诗词与白话文歌词体式大量应用的典型印证。
2018年2月份开播的《经典咏流传》是中央电视台推出的以弘扬传统文化、尤其是诗词文化为主体的文化音乐节目，由撒贝宁担当主持。康震、王黎光、曾宝仪、哈林、朱丹、廖昌永等老师先后担任嘉宾。自诞生之日起就广受学者、专家及观众的好评和热爱，其中多首热门歌曲已广为人们传唱。
作为2009年预言的这种把传统与现代融合、把经典与时尚融合、把古典诗词与白话文歌词融合的胤然体歌词新文创形式的首倡者，及写意音乐剧、双章书法、文创优化等新文创理念的首倡人，笔者也尤其感到欣慰和感动，在近10年后的《经典咏流传》里这种“古诗词+白话文”的大方向得到了充分的弘扬和应用。
2009年我创意了一个胤然体歌词的样板，也于次年在北京登记了作品版权。2015年文化部所属官方音乐报纸《音乐生活报》曾刊登了笔者一篇专业文章——《解析胤然体歌词》。后来《中国日报网》等官方媒体也予以转载。
笔者研究发现，几十年前由邓丽君等歌者率先刮起的歌唱古典诗词的怀旧之风，其歌词完全都是古人写的古诗词，并没有加入白话文歌词。而后来周杰伦、方文山扛起的中国风歌曲又是用富有古诗词意境的白话文来创意，而没有把完整的原创古诗词融入歌词（因方文山等词作人并不谙熟填制古诗词）。
笔者依据多年的创作及文化思考，结合以上二者，提出来一种难度更大、但更具古典与现代典型性结合的新歌词体式。这种新歌词体式是把完整的一首古诗词设计成为流行歌曲主歌A1、A2部分，高潮的副歌部分则用白话文呈现。这种结构充分发挥了古诗词经典、内敛、含蓄，以及白话文自由、奔放的文化艺术特点。
二、 胤然体歌词模板
当时笔者就给出了一个实验性、概念性的《蝶恋花· 绝代佳人》，她是以演绎中国古代四大美人为主旨，作为一个典型的胤然体歌词样板案例：
其主歌的A1和A2两部分合起来恰好是一首完整并合乎格律的【蝶恋花】词，极简浓缩了中国古代四大美人的貂蝉、杨玉环、王昭君和西施，副歌部分（B段）则是自由体式的白话文。因为（格律）词大部分都是由字数和平仄完全一致的上下两闋构成，这也正好可构成现代歌曲主歌的两段（亦可重复多段）。而且用遵循格律平仄创意出来的词，更不会出现“倒词”的毛病。
当然也可以用律诗来创意填制主歌歌词，律诗总共是五言八句或七言八句，分而用之，前四句作为主歌的A1部分，后四句作为主歌的A2部分。如嫌字数不够，可重唱一遍。
三、 胤然体歌词与“倒胤然体歌词”平分秋色
统计了一下，在《经典咏流传》第一、二季里大量地出现采用类似胤然体歌词体式的创作歌曲，比如第一季里的：
王俊凯演唱的《明日歌》——把白话文与明人钱福的同名诗结合
梁俊、梁越群等人演唱的《苔》——把白话文与清人袁枚的同名诗结合
雷佳演唱的《静夜思》——把白话文与唐人李白的同名诗结合
毛晓彤演唱的《迢迢牵牛星》——把白话文与古诗十九首里的同名诗结合
吉克隽逸演唱的《观沧海》——把白话文与曹操的同名诗结合
在第一季里也有一个非常有意思的现象，就是还有5首歌曲采用了一种把胤然体歌词主歌诗词白话文结构倒过来的、姑且称为“倒胤然体歌词”的体式——即用白话文创意主歌部分，而把要传颂的古典诗词作为副歌B部分。比如：
谭维维演唱的元人王冕的《墨梅》，黄绮珊演唱的宋人苏轼的《定风波》，汪明荃、罗家英演唱的宋人秦观的《鹊桥仙》，侯明昊演唱的《岁月不待人》——晋人陶渊明的杂诗，许茹芸演唱的宋人王安石的《梅花》等5首。
也就是说在《经典咏流传》节目第一季总共62首歌曲里，采用类胤然体歌词和倒胤然体歌词体式的歌曲——即古诗词+白话文格式——占了总数的16%左右，其他的歌曲则要么是通篇只采用古诗词而没有加入原创白话文的，要么就是用的古文（非诗词类）或白话文经典诗歌。
很巧合的是，在第二季的歌曲里采用类似胤然体歌词体式和“倒胤然体歌词”体式的歌词也是各为10首，依然保持一种平衡。
王源演唱的《长歌行》，夏鸿鹏父女演唱的《小松》，美国的中国风美女克里斯汀 · 韦尔奇的《梦蝶：一百万个可能》，周笔畅演唱的《只如初见》，沙溢 、胡可、 安吉、小鱼儿演唱的《 风 》，霍尊演唱的《终身误》，阿云嘎演唱的《相聚的路虽遥远》，李玉刚演唱的《和项王歌》，涵子等演唱的《君自故乡来》，胡德夫演唱的《牛背上的小孩 · 回乡偶书》等10首歌曲。
张靓颖演唱的《春夜喜雨》，胡夏和郁可唯演唱的《知否知否》，吉克隽逸演唱的《九万里风鹏正举》，谭维维演唱的《敕勒川》，成方圆演唱的《唱游》，刘恺威演唱的《咏柳》，凤凰传奇演唱的《别董大》，德德玛一家演绎的《阴山雪》，汪苏泷演唱的《少年狂》，以及第二季的主题曲《经典咏流传》等10首歌曲。
《经典咏流传》节目第二季的统计表明，在总共62首唱诵各类经典的歌曲里，采用类胤然体歌词和倒胤然体歌词体式，或者“古诗词+白话文”格式的，占了总数的32%左右，比例比第一季整整增加了1倍！
而在第三季目前已经出的两场里，类胤然体歌词和倒胤然体歌词呈现的比例为2 : 4。采用类胤然体歌词和倒胤然体歌词体式的占了已播歌曲数量的56%！可见是逐级地在增加。也充分印证了其艺术方向和市场价值！
笔者当初创意这种胤然体歌词体式主要是考虑到古诗词一般偏于经典、内敛、含蓄，而白话文则偏于自由、奔放、张扬，再兼顾当代流行歌曲的结构特点。但在实际应用当中，完全可以像《经典咏流传》那样，依据客观实情“反其道而行之”。因为一是创意无局限，而且有很多经典的古诗词本来就足够豪放、慷慨、热烈，和副歌高潮部分的情感爆发也非常匹配。
不过“倒胤然体歌词”在选词上要尽可能选和副歌的高潮旋律相配的古诗词，否则如果词风不够雄浑、豪放、悲壮，那么“倒胤然体歌词”的一个可能的短板，就是有时会因这些词而限制了副歌旋律的奔放、张扬，使得副歌的旋律调性色彩似与主歌区别不大。也就是说对某些偏典雅、唯美，偏“弱”的古诗词，如果要就着诗词，势必副歌旋律“飞”不起来。但如果要就着旋律惯式，又势必难与原诗词的调性完美融合。比如许茹芸的《梅花》等歌曲。
很多要弘扬传颂的经典古诗词一般字数都不多，比如五绝才20个字，七绝才28个字，无论作为主歌或副歌都可能不足以铺满旋律，那么一般就采用重复——比如梁俊的《苔》、李胜素和王泓翔的《咏梅》、雷佳的《静夜思》等，或加字——比如谭维维的《墨梅》、曹轩宾的《别君叹》等这两种方式。
分析发现，也有一些经典咏流传的歌曲是把古人的经典原诗根据需要打散后再与原创白话文结合，比如：孙杨演唱的《亭亭山上松》、李炜与阿兰的《桃花缘》、张杰的《蜀道难》等歌曲。
其实我当初之所以设计胤然体歌词，还有一个很多应用者可能都忽视了的想法，就是：歌词入旋律，那是一首歌曲；而如果把其主歌部分（A1、A2）的文字提出来，又是一首合二为一的完成的、能“生活自理”的古体诗词，以独立的方式再次被人们传颂，这样就比原来的流行歌曲的歌词多了一个弘扬和传播的维度。
大家知道现在的歌词一旦离开了歌曲旋律，几乎不可能被发表、出版——即使发表、印刷出来也没人去阅读、朗诵、传播，完全不像诗歌与诗词那样，能完全独立成体的。
所以胤然体歌词的优势和价值自然就可以有歌曲和诗词两种独立体式、两种传播途径、双重维度的品牌传播语境。其价值与能量自然更大更足更广。无论是为艺术、情怀的目的（如常见的歌曲），还是为市场、商业的目的（如企业MTV歌曲、机构宣传歌曲等）。
但是如果你把她打散了，势必不如在歌曲里以连续不间断的整体来体现更好，虽然在歌曲里完全没有任何问题，但一旦把那些歌词里已被打散编排的诗词抽出来再凑成一体时，就必然有这样的小瑕疵了。
拿黄绮珊演唱的《定风波》来举例，她在歌曲里把原词的两个引领词“谁怕”“归去”都去掉了，在歌曲里显得更合旋律，更完美。但若单独把词提出来，少了这两个引领词也就不是完整的苏轼的《定风波》词了。所以如果把原创的胤然体歌词也这样打散了来处理，就势必不便于形成作品以诗词形式再次独立传播时，而彰显出的“子母弹”式的二次爆炸所产生的艺术价值了，自然不便于多维度的品牌传播了。
四、 胤然体歌词的短板
当然，胤然体歌词既然有她非常鲜明的特点，也必然有她的局限——就是她的创作难度确实非常之大。能创作这种歌词的音乐人很少。你可以想象一下，《经典咏流传》里那些歌曲传咏的诗词都是谁写的，就明白其难度了。你得要把李清照、苏轼、柳永这样的人与方文山、林夕这样的人结合才行，或者是找到胤然体歌词的倡导者黄胤然这样人才行。这也是胤然体歌词难以普及的最大障碍和原因，不是因为这种文体本身有局限或问题。胤然体歌词本身不但没有任何问题，而且可谓最具中国风的歌词、最有意境的极品歌词，最能嫁接古今的歌词，最能同时体现引领性和接地性的歌词。
在目前中国大陆以及两岸三地的音乐词作人行列里，能填制古典诗词、能填制得不错的人，应该说很少，要让他们现学显然不可能。
不过中国民间其实有大批能填制古典诗词的高手，只是他们对现代流行歌曲领域、现代歌词的结构、与旋律的配合等可能比较生疏而已。但只要这是个方向，假以时日，这些诗词高手中尝试转向流行歌词的创作，必然比当下音乐词作人尝试学写古典诗词要容易及可能得多。而且实在不行，这他们二者也完全可以合作呀。
五、 胤然体歌词的展望
胤然体歌词和写意音乐剧都是中国诗歌学会会员、跨界创意师黄胤然首倡的文创新概念，后者可谓是前者在音乐剧领域的延续和升华。既然胤然体歌词在《经典咏流传》节目里爆发式地出现，那么下一阶段必然会在其他文化领域与方向上产生并发连锁“感染”的效果。全部或大部分用原创诗词创意剧诗的写意音乐剧、文人音乐剧等将会雨后春笋般出现，虽然时至今日，还只有笔者几年前原创的一个概念性、实验性的极简版本《忆王孙》（黄胤然创意、唐浩林作曲、陈姝姝演唱），孤独地伫立等待了几年……
期望能在不远的将来，《经典咏流传》能真正上几首纯粹的胤然体歌词，也就是今人根据某一个主旨，把歌词通篇去用格律诗词及白话文创意，这也是笔者创想胤然体歌词的初衷，这样才能从总体上普遍消除诗词与白话文那种“隔”的感觉！虽然难度非常大，但当今中国总有人可以！文化引领中国，创意复兴文化，只有这种创意，才能也才是真正地传承与弘扬传统文化、诗词文化！
最后，我们也热烈期望《经典咏流传》最终能出现超越那些过去巅峰式的作品，并且愈多愈好，更多地起到一个引领的效应。
附录：中国首个写意音乐剧《忆王孙》及部分唱段
夏、秋、冬、春，4首【忆王孙】词共124个字，把古代男女绵延至今的一段相识、相恋、分别、相思、重逢的爱情故事，用中国古典意境来写意。
黄胤然：文化监理人、跨界创意师，加拿大魁北克大学项目管理硕士，河北美院客座教授。
首部文化监理书《文化监理、优化与创意》作者，诗装®汉服国家专利发明人。双章书法®、诗创®、诗装®、胤然体歌词、写意音乐剧，文创监理、文创优化等理念首倡者。
时任臻谛书院®院长、《境界FreeSpace》杂志主编、媒体专栏作家，中国诗歌学会、中国音乐著作权协会、欧美同学会会员，惠风诗社首任社长。
研发并主讲《格律诗词创作》《文案监理与创意》等课程获驻今日头条、爱奇艺、千聊、腾讯课堂、网易云课堂等著名互联网平台。
