钱穆先生把理学诗”作为一大类。“理学诗之一种特殊面貌，可备诗中之一格”（《理学六家诗钞》第2页）。“两个黄鹂鸣翠柳”这首诗词是写景生情。“死后原知万事空”这首诗是写理生情。理学诗词讲的是景理生情。“景生情，理生情，景理生情”而成其为诗境，可以称为钱穆的“情境说”。景何以生情？因为人的活动都是在自然环境中进行的。大风大浪清风明月可以使我们联想起发生的各种不同的事情。触景感事，感事生情。把事情都解构掉，只写景，这就是“触景生情”。“死后原知万事空，但悲不见九州同，王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”。这首诗是议事说理，事理事理，事连着理。事理连着情，把景解构掉就是“理生情”。理学诗却另有一格。（《理学六家诗钞》选宋，明，清六位理学宗师的诗作）。
理学诗·王阳明·泛海
险夷原不滞胸中，何疑浮云过太空。
夜静海涛三万里，明月飞锡下天风。
前两句在说理，后两句是写景。这就是写景论理。景理生情。理性的情感提高境界。关键是前两句说理不仅仅是事理或景理，而应该是“哲理”。对下面的叙述有指导意义。卡勒在《结构主义诗学》中举例说，在《熙德》中，罗德里克与伯爵决斗，原因是“任何事情也不能阻止一位贵族的儿子为他父亲的的名誉复仇”。一旦他的行为与这条格言相，他的行为便容易被理解了。那么接下来可以有两种写法。“于是，罗德里克举起了手中的剑”这就是以事论理。那么以景论理怎么写呢？就是不写事情，写事情发生时有寓意的自然景观，如“任何事情也不能阻止一位贵族的儿子为他父亲的的名誉仇，于是暴风雨即将来临，无边落木萧萧下，云低天暗，迎来一个血色的黄昏”。这就是景理生情的写法。读者会感到后一种写法更有诗意。见景感事，感事生情，情生哲理。有很大的想象空间，想象就是诗意。当然这是极致。
多数理学诗也加入了对事情的描述。但是总离不开一两句格言。开口就是格言，甚至不说具体的事情，也不说具体的景色句句都是哲理。这和唐诗甚至只写景“不写其他”的确是另外之一格。当然唐诗也写事件。笔者读明书，王夫之（明末1619－1692把“杜诗”-----就是杜甫风格的叙事诗-----称为“史诗”而非格言哲理诗。“诗有叙事叙语者，较史尤不易，史才固以櫽括生色，而从实著笔自易；诗则即事生情，即语绘状，一用史法，则相干不在永言和声之中，诗道废矣”（王夫之《姜斋诗话》）。看来王夫之是推崇理学诗的。却也解释了理学诗何以成一格。
叙利亚诗人阿尔多斯说，阿拉伯语言充满了大量的隐喻。“这个意义又是什么？在阿拉伯传统中，意义先于存在。一个阿拉伯诗人当众朗诵的时候，人们总是要求他表达早已存在的意义。但是诗人会将这种意义用诗表达出来。对于我来说，诗歌就是寻找不断漂移的意义的永恒过程”。这是阿拉伯传统的理学诗。中国语言也充满大量隐喻。如“日薄西山，虎落平阳。纳鞋底不用锥子--针（真）棒”等等。不妨都称为“哲喻体”。
景逸·戊午吟
莫为为者是真机，稍着安排便已非。
桃自鲜红李自白，鱼能跃渊鸟能飞。
不知本体原如是，安得功夫妙入微。
看尽古今差谬处，只缘些予见相违。
康节·雨后天津独步
洛阳宫殿锁晴烟，汉唐以来书可传。
多少升沉都不见，空余四面旧山川。
着身近处观人事，放意闲中炼物情。
去进风波存止水，世间何事不能平。
当今的诗坛似乎“哲喻体”“理学诗”大行其道。或许现在的人“义理为先”。其实只写景也可以写出哲理。“野火烧不尽，春风吹又生”。不是直接讲哲学，也不是直接讲哲理。而是带有哲学的气息。唐诗总是灵动飘逸。带有哲学的气息应该是最高境界。哲气却也很难写，世界万物，气象万千，如何可取“哲气”？大师都精于裁剪，在纷繁中找到最“相容”的素材。“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠，姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”。毫无雕凿，素材都很普通，平实无华，但组合精到，所以美不胜收。
情景理哲出界境，精于炼剪望才尘。
终究文字出功底，直竖横平造化人。
为什么说唐诗是中国诗词的高峰？“哲意哲气”是唐朝诗人发现的。唐朝完成了诗的基本格律构架。基本构架和哲意哲气发散开来形成之后诗歌的各种形式和风格。山坡之上，山谷之中百花也别样开放。钱穆说：“理学者，所以学为人，为人之道，端在平常日用之道。理学之宗师，其论学宗旨，亦复相殊互异。然观其平常日用之间之胸怀意境，洒落恬淡，则大体相若。可证此乃理学家之共同向往与其共同躬修之所在”。唐诗飘逸豪放，理学诗洒落恬淡。我们的先贤就用这样的诗歌来表达中国“人”的境界------神学，科学，哲学和仁学人本主义--神秘主义，理性主义，大道和情性
