轩客

《花犯·郭希道送水仙索赋》吴文英 

轩客点评:

小娉婷，清铅素靥，蜂黄暗偷晕。翠翘欹鬓。

（洁白的水仙花之中还有着一晕淡黄色的花蕊，青翠鲜嫩的绿叶横枝斜倚地衬托着。这里“清铅”句绘花瓣，“蜂黄句”状花蕊，“翠翘”句喻绿叶。）

昨夜冷中庭，月下相认。睡浓更苦凄风紧。惊回心未稳。

（冻醒以后才知道自己才是被寒风刺骨之后因冷激而惊醒过来的。）

送晓色、一壶葱茜，才知花梦准。 

（清晨起床之后，却意外地发现希道已经差人送过来这一盆碧玉般葱翠透剔的水仙花。）

湘娥化作此幽芳，凌波路，古岸云沙遗恨。

（道水仙花的来历。此是以拟人手法言眼前的水仙原来是湘水女神的化身。）

临砌影，寒香乱、冻梅藏韵。（接上句，细描）

熏炉畔、旋移傍枕，还又见、玉人垂绀鬒。

（水仙花在暖炉的催发之下，显得越发精神奕奕。词人随即把它放置在床边的小几上，这样就可以使自己能够时时见到这位斜垂着稠密的白花翠叶的凌波仙子了。）

料唤赏、清华池馆，台杯须满引。

（结句呼应词题中希道索赋之请，故以两人的共同爱好的话题“赏花与饮酒”对之。）

 “小娉婷”六句，为词人未得水仙前的梦中之景。此处是说：昨天晚上我在梦中行走在一处明亮的月光照射下的庭院里，只见那里放着一盆小巧玲珑的水仙花。在这洁白的水仙花之中还有着一晕淡黄色的花蕊，青翠鲜嫩的绿叶横枝斜倚地衬托在玉白色水仙花的四周围，在月光映照之下水仙花更象似一个飘飘欲去的仙子。这里“清铅”句绘花瓣，“蜂黄句”状花蕊，“翠翘”句喻绿叶。用白、黄、绿三种高洁、典雅的色泽，来描绘水仙，这既是实写，也是以妙句状物。“睡浓”两句，梦中醒。此处是说：我在酣睡中，觉得有凌冽的劲风在抽打着那高雅的水仙花，冻醒以后才知道自己才是被寒风刺骨之后因冷激而惊醒过来的。所以醒转来还被噩梦吓得心中嘣嘣直跳。“送晓色”两句，醒后见花。此言词人清晨起床之后，却意外地发现希道已经差人送过来这一盆碧玉般葱翠透剔的水仙花。词人说：我这才知道，昨夜的梦做得真准啊！ 

  “湘娥”三句，道水仙花的来历。此是以拟人手法言眼前的水仙原来是湘水女神的化身。“湘娥”，即湘水女神娥皇女英姐妹俩。她们由于找不到自己的亲人——舜帝，所以往来于烟波浩渺的水边砂岸四处寻找，但却始终没有找到亲人，因此才遗恨至今。为了纪念舜帝的逝世，她们仍旧作素色装束。“临砌”两句，述其香。此言词人将希道送过来的水仙花，放置在台阶旁的阴影之中。这水仙花散发出来的阵阵幽香，连傲霜斗雪的梅花也自愧不如，以致于她羞怯地退避在一旁，收起了自己的娇容。“熏炉畔”两句，谈催花之法及其对水仙的衷情。此言水仙花在暖炉的催发之下，显得越发精神奕奕。词人随即把它放置在床边的小几上，这样就可以使自己能够时时见到这位斜垂着稠密的白花翠叶的凌波仙子了。“料唤赏”两句，是为希道设想。“清华”句，据朱孝臧《梦窗词小笺》说：“清华疑即希道。”而根据前所引六首词推测也应该是指同一个人。“台杯”，即大小杯重叠成套的杯子。此处是说：我猜想，希道现在在自己的花园里，面对着这一盆盆洁白的水仙花，也必定会是在一边欣赏着水仙，一边连连举杯畅饮着吧。

  上片以梦引花，下片浮想联翩，重在描绘出水仙花的神韵。结句呼应词题中希道索赋之请，故以两人的共同爱好的话题“赏花与饮酒”对之也。全词紧扣题意，从容而道，又有奇思妙想连篇，实是咏物词中的一篇高作。

庆宫春/高阳台 水仙花（宋·王沂孙） 

明玉擎金，纤罗飘带，为君起舞回雪。柔影参差，幽芳零乱，翠围腰瘦一捻。

岁华相误，记前度、湘皋怨别。哀弦重听，都是凄凉，未须弹彻。

国香到此谁怜，烟冷沙昏，顿成愁绝。花恼难禁，酒销欲尽，门外冰澌初结。

试招仙魄，怕今夜、瑶簪冻折。携盘独出，空想咸阳，故宫落月。

轩客点评：

王沂孙此词似为王清惠词《满江红》而发。德祐之难后，三宫为元兵虏而被北迁。其中有一个叫王清惠的才女，在北宋时曾为都城的汴京附近的驿站的墙壁上，写有《满江红》一首。此词传播甚广，多有和之。王沂孙此词似有此发。

“明玉擎金，纤罗飘带，为君起舞回雪。”——一起三句，极言水仙之优美姿态。以“明玉”喻水仙洁白之花瓣，“金”字喻水仙淡黄之花蕊，“纤罗飘带”喻水仙纤细柔长之绿叶，可谓贴切精巧，摹写逼真。“起舞回雪”，则以洛神为比，亦花亦人。仅此三句，既精心刻画了水仙之形貌，勾勒出女神之形象，写来纤巧灵动，充满动态之美。

“柔影参差，幽芳零乱，翠围腰瘦一捻。”——三句写水仙之花影、花香及高耸之花茎。水仙随风摇曳，花影绰约，幽香飘散。纤纤花茎如神女细腰，不堪盈握。

“岁华相误，记前度、湘皋怨别。”——“岁华相误”，四字短韵，提起无尽哀思。“记前度、湘皋怨别。”——以湘水女神事切咏水仙。古代神话中的湘水女神，或说即尧之二女、舜之二妃所化，且善于鼓瑟；又加以古瑟曲中有《水仙操》之说，故词人将数典兼用，熔铸提取，以其灵秀之笔、以其无限哀情，尽吐出水仙辞家去国飘落异地之苦痛。

“哀弦重听，都是凄凉，未须弹彻。”——以“怨别”领起，细描，也为下阙埋脉。

“国香到此谁怜，烟冷沙昏，顿成愁绝。”——回应上阙结句。叙写水仙花之遭际。

“花恼难禁，酒销欲尽，门外冰澌初结。”——赋笔。惜花之人，何以承受?何以消解?悲怀难释，惟有借酒浇愁，酒醒之余，愁上加愁。“门外冰澌初结”，一句接上而出，兼写花人两方。正当此际，门外河水结冰。花之遇冰与人之破国，双方之愁苦恰似冰澌初结一般，愈结愈厚，重不可逐。花之遭际，人之愁情，合而为一。

“试招仙魄，怕今夜、瑶簪冻折。”——再写词人惜花之举动。“瑶簪”，喻指水仙花瓣。天寒地冻，惜花之人深恐流落异域的水仙为严寒所伤，玉簪冻折，进而试招芳魂，呵护水仙。

“怕今夜、瑶簪冻折”二字来形容花瓣枯萎凋落——犹觉词人对水仙花的一片怜爱呵护之心。

“携盘独出，空想咸阳，故宫落月。”——此处化用李贺《金铜仙人辞汉歌》“携盘独出月荒凉”句意，以汉指宋，点明题旨；同时以景结情，收束全词，将眷恋故国的哀苦之思物化在一片凄寒惨淡的月色中。

绣鸾凤花犯·湓浦江上得水仙一本，姬人限以周公瑾韵赋之

【清代】 易顺鼎

轩客点评:

似当年，退红更见，犹余洗妆泪。（传说水仙是尧帝的女儿娥皇、女英的化身。她们二人同嫁给舜，姐姐为后，妹妹为妃，三人感情甚好。舜在南巡驾崩，娥皇与女英双双殉情于湘江。上天怜悯二人的至情至爱，便将二人的魂魄化为江边水仙）

水窗幽意。看小影如魂，明月能记。（朱熹诗云：“水中仙子来何处，翠袖黄冠白玉英。”。姚文奂诗云：”离思如云赋洛神，花容婀娜玉生春。凌波袜冷香魂远，环佩珊珊月色新。”可以互为印证）

冰弦听到无生际。葱尖飞恨起。（融入人物）

来伴渡江桃叶，矮篷春雪底。（借水开花自一奇，水沉为骨玉为肌。）

浔阳苦竹漫为家，孤芳品，合配灵均湘芷。（下阕另开一面，所处的环境角度出发描述。“泮兰沅芷若为邻，淡荡疑生罗袜尘。昨夜月明川上立，不知解佩赠何人？”）

仙不去，却恋人间何味。（连接句）

天涯且漫悲沦落，肯今夜、焚香同鄂被。（主旨）

须替尔，横安一位，岁寒三友里。（黄庭坚《王充道送水仙花五十枝》：”凌波仙子生尘袜，水上轻盈步微月。是谁招此断肠魂，种作寒花寄愁绝。含香体素欲倾城，山矾是弟梅是兄。坐对真成被花恼，出门一笑大江横。”）

《金人捧露盘·水仙花》高观国

轩客点评:

梦湘云，吟湘月，吊湘灵。

（“湘灵”即湘水女神，传说舜的二妃娥皇、女英死后为湘水之神。这里用以比拟水仙花，既增加了神话的色彩，又能唤起读者美的联想，扣题“水仙”。“云”、“月”，是艺术烘托之笔，为水仙的出现造成一种云月朦胧的静美境界。“梦”、“吟”、“吊”，则表现了作者面对水仙所升起的那种向往爱慕的醇美感情。）

有谁见、罗袜尘生。

凌波步弱，背人羞整六铢轻。

（站在读者面前的，是一位轻盈娇羞的神女。“罗袜”、“凌波步”，出曹植《洛神赋》“凌波微步，罗袜生尘”，后来黄庭坚借入咏水仙诗，有“凌波仙子生尘袜，水上轻盈步微月”句；而作者却写道：“有谁见、罗袜尘生？”意思是说罗袜无尘。用“有谁见”提出质问，遂翻出新意，轻轻为罗袜祛尘，写出了一个纤尘不染的美女形象。“凌波”、“步弱”，皆形容女性步履轻盈，这里借指水仙植根水中，婷婷立于水面，宛如凌波仙子。）

娉娉袅袅，晕娇黄、玉色轻明。 

（从姿态、颜色、质地等方面写水仙花的美，仍然是以美女比拟。先用一“晕”字染出水仙花色泽（“娇黄”）的模糊浸润，再以“玉色”加以形容，而以“轻明”状其质地薄如鲛绡，莹如润玉。这几句，极见作者观察的真切和用笔的工细。）

香心静，波心冷，琴心怨，客心惊。

（“香心”四句，“香心静”，写花，香而静：“波心冷”，写水仙所居之水，水仙冬生，黄庭坚称为“寒花”，故写水用“冷”字，此句得姜白石《扬州慢》“波心荡、冷月无声”意境。 ）

怕佩解、却返瑶京。

（佩解，出于刘向《列仙传》，说郑交甫遇见江妃二神女，郑欲请其佩（佩玉），二女遂手解其佩与交甫，交甫怀之，旋即亡失，回顾二女，亦不知所在。）

杯擎清露，醉春兰友与梅兄。

（作者从花的形状展开想象：这“杯”中盛满了醇酒般的清露，高高擎起，使那挚友春兰和梅兄也要为之酣醉了。“梅兄”，出黄庭坚咏水仙诗“山矾是弟梅是兄”句。梅、水仙、春兰，次第而开，故有“友”“兄”之说。）

苍烟万顷，断肠是、雪冷江清。 

（结两句用“苍烟万顷”、“雪冷江青”，再次点染水仙所处的环境。苍烟、江雪，构成一片迷茫冷清的境界。）

 这首词的本旨是写水仙花，但从头至尾没有直接点出。看他运笔，似乎每一笔都在写湘水神女，实际却是笔笔在写水仙花，水神水仙，交融在一起，直至把水仙写得有血有肉，有灵有气，显的亭亭玉立，飘然若仙，由此，足见作者运用比拟这一手法已达到驾轻就熟的地方。作者用拟人笔法，把水仙花作为水仙神女，加以形容描绘，故上片起三句连用三个“湘”字，借湘水女神比拟水仙。“湘灵”即湘水女神，传说舜的二妃娥皇、女英死后为湘水之神。这里用以比拟水仙花，既增加了神话的色彩，又能唤起读者美的联想，扣题“水仙”。“云”、“月”，是艺术烘托之笔，为水仙的出现造成一种云月朦胧的静美境界。“梦”、“吟”、“吊”，则表现了作者面对水仙所升起的那种向往爱慕的醇美感情。这三句虽然只有九个字，却把读者带进了一个具有特定神话氛围的艺术境界。“有谁见”三句，写水仙的形象美，站在读者面前的，是一位轻盈娇羞的神女。“罗袜”、“凌波步”，出曹植《洛神赋》“凌波微步，罗袜生尘”，后来黄庭坚借入咏水仙诗，有“凌波仙子生尘袜，水上轻盈步微月”句；而作者却写道：“有谁见、罗袜尘生？”意思是说罗袜无尘。用“有谁见”提出质问，遂翻出新意，轻轻为罗袜祛尘，写出了一个纤尘不染的美女形象。

  “凌波”、“步弱”，皆形容女性步履轻盈，这里借指水仙植根水中，婷婷立于水面，宛如凌波仙子。“背人”句，由形及神，写神女的娇羞情态。“六铢”指六铢衣，佛经中称忉利天衣重六铢，是一种极薄极轻的衣服，由此可见其体态的绰约，这里用来表现水仙体态之美。“娉娉”两句，从姿态、颜色、质地等方面写水仙花的美，仍然是以美女比拟。先用一“晕”字染出水仙花色泽（“娇黄”）的模糊浸润，再以“玉色”加以形容，而以“轻明”状其质地薄如鲛绡，莹如润玉。这几句，极见作者观察的真切和用笔的工细。

  上片巧借神女形象为水仙花传神写照，侧重于外表形态。下片则深入一层，探其精神世界。“香心”四句，“香心静”，写花，香而静：“波心冷”，写水仙所居之水，水仙冬生，黄庭坚称为“寒花”，故写水用“冷”字，此句得姜白石《扬州慢》“波心荡、冷月无声”意境：“琴心怨”，上片既有“湘灵”，此处“琴心”云云，似与司马相如的“琴心”无干，盖由屈原《远游》“使湘灵鼓瑟兮”句变化而来，并化用唐李益《古瑟怨》“破瑟悲秋已减弦，湘灵沉怨不知年”句意，古典诗歌中往往琴瑟连用，此处换瑟为琴，似无不可，作者既以湘灵比水仙，故有寄怨心于琴声的想象，以与“静”、“冷”相协调：“客心惊”，则写作者的情怀。“客心”，即旅居异乡的心情，盖亦羁旅之人，且这几句中的“静”、“冷”、“怨”等，皆系作者的心理感受，此处又着一“惊”字，自是客中见花的特有感情。“怕佩解、却返瑶京”，佩解，出于刘向《列仙传》，说郑交甫遇见江妃二神女，郑欲请其佩（佩玉），二女遂手解其佩与交甫，交甫怀之，旋即亡失，回顾二女，亦不知所在。晏殊以“解佩”喻花落春归，其《玉楼春》有“闻琴解佩（通佩）神仙侣，挽断罗衣留不住”句。“瑶京”，此指神仙所居的宫室。这句是说担心水仙花衰败零落，象江妃二女那样在人间打个照面就又返回仙宫去了。“客心”之所以“惊”，盖与这种担心不无关系。“杯擎清露”两句，仍然写花。水仙花状如高脚酒，故《山堂肆考》说世以水仙为“金盏银台”。作者从花的形状展开想象：这“杯”中盛满了醇酒般的清露，高高擎起，使那挚友春兰和梅兄也要为之酣醉了。“梅兄”，出黄庭坚咏水仙诗“山矾是弟梅是兄”句。梅、水仙、春兰，次第而开，故有“友”“兄”之说。结两句用“苍烟万顷”、“雪冷江青”，再次点染水仙所处的环境。苍烟、江雪，构成一片迷茫冷清的境界，无怪乎娇弱的水仙要“断肠”于此了。这是一首十分优美的咏物词，所咏之物是水仙花。所以，全词立意命笔，无不围绕“水仙花”这个主题。全词在创造艺术境界方面，亦颇见工力。作者用“湘云”、“湘月”、“湘灵”、“香心静”、“波心冷”、“琴心怨”以至于“苍烟万顷”、“雪冷江清”等等，构成了一幅清冷雅静、幽远和美的艺术境界；且其所写之物，如云、月、罗袜、六铢衣、瑶京、清露、兰、梅等等，皆无比温柔高雅，又给这静美的艺术境界增添了许多灵秀之气；最后再用万顷苍烟加以笼罩，与梦云吟月相应，又给全词凭空增加了几分朦胧美，于是“六铢”愈见其轻，“娉娉袅袅”，愈见飘逸。凡此用笔，皆为描绘神女（水仙）形象而设，而这形象，也就随着这种用笔活灵活现了。

西江月 题墨水仙 宋·张炎

 押豪韵

缥缈波明洛浦，依稀玉立湘皋。（图底，大环境，跨度非常大）

独将兰蕙入离骚。（主旨）

不识山中瑶草。（为下阙埋脉）

月照英翘楚楚，江空醉魄陶陶。“独将兰蕙入离骚”调起，展开描述

犹疑颜色尚清高。（延伸意境）

一笑出门春老。（落笔，融入作者感慨）

  文森老师点评     

 第三节辛弃疾《金缕曲.赋水仙》的解读与赏析     

如何欣赏一首词？我们可以参考《唐宋词鉴赏辞典》但是《辞典》的欣赏方法多数只是对一首词文字的理解，缺乏从审美角度、从文字旋律角度、从作者寄托的角度去解释词。

如何从文字旋律的角度，从作者寄托的角度，从结构的角度欣赏词，目前还极少人做这方面的工作。

云卧衣裳冷。看萧然、风前月下，水边幽影。罗袜尘生凌波去，汤沐烟江万顷。爱一点、娇黄成晕。不记相逢曾解佩，甚多情、爲我香成阵。待和泪，收残粉。 灵均千古怀沙恨。记当时、匆匆忘把，此仙题品。烟雨凄迷僝僽损，翠袂摇摇谁整？谩写入、瑶琴幽愤。弦断招魂无人赋，但金杯、的皪银台润。愁殢酒，又独醒。

    近代词学家顾随先生认为：“赋物之作最怕赋不成物，然而更怕赋成只是个物，最好赋成似此物而又不全是此物，赋此物的灵魂，使所赋之物是物那样的人，而人又似那样的物。”

  “云卧衣裳冷”是杜甫《游龙门奉先寺》诗第六句 “ 已从招提游，更宿招提境。阴壑生虚籁，月林散清影。天阙象纬逼，云卧衣裳冷。欲觉闻晨锺，令人发深省。”

辛弃疾“截搭”杜甫原句，并不是机械的套用而是升华杜诗的意境，他与杜甫诗句中营造的“云”与“衣裳”两个实词性意象完全不同，他这里的云已不是云，衣裳也不是衣裳，只“卧”与“冷”两个虚词性意象相类似，辛弃疾“钓出”“卧”与“冷”来表现水仙的幽娴情态，接着是从“卧”与“冷”中看到水仙的 “幽影”，“萧然”的外在身形。辛弃疾信手拈来一个既含静态，又含动态，又具情态的形容词来写“水仙”，使水仙动中有情，静中也有情“水边幽影”是常态是静态， “风前月下”是不失本色的变化，是潇洒中的略动；但辛弃疾并没有沿着曹植对人的美感一直幻想下去，而是用“罗袜尘生凌波去”入幻之后即刻走出幻觉，紧扣住“去”字再让水仙动起来，写水仙在渺渺然，浩浩然烟波水雾中的情态美。辛弃疾借用汤邑作双关语（暗示偏安的奢糜幻象），实说水仙如美人出浴那一霎间，继续用夸大手法将汤沐邑变成“烟江万顷”透出他潜意识中：“坐对真成被花恼，出门一笑大江横。”的念头。辛弃疾却是一心一意在写水仙，自“云卧”一句钓出“冷、卧”的意象开始。辛弃疾忽将视角聚焦在“爱一点、娇黄成晕”花黄的细节上向纵深处探索。所谓花黄是伊人之额黄也。辛弃疾在这里将水仙花这个焦点放大，借额黄作由“花”到“人”由横向思维向纵深的转折，这个眼前的水仙原来是水仙一样的人，使人与物交织在一起。于是辛弃疾拉开形象思维的空间一口气唱出：“不记相逢曾解佩，甚多情、爲我香成阵。待和泪，收残粉。辛弃疾说：我虽没有郑交甫与神女以珠易佩的故事发生，但今日与“水仙”般多情的人一见，她专为我素妆淡抹出来相迎，胜似见那汉臯神女多矣，然而可惜，毕竟美人只在出浴的那一霎间出现，转眼即逝，回天无术，顿足徒唤奈何。于是从内心进一步发出“待和泪，收残粉”的呼喊，这也是屈原：“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”式的感叹。平常词人正面咏物至此多已力尽。然而，辛弃疾非一般词人可比拟，下片看似劈空一笔，他是将《离骚》之意挽起，换头腾挪作渡，从中抽丝剥茧，形成层层递进式虚写。“烟雨凄迷僝僽损，翠袂摇摇谁整？”“烟雨凄迷晚不收，疏帘曲几寄悠悠。”“滔滔谁起兮群龙怒，黄丝一结兮束丰隆。”辛弃疾借《水仙操》与《幽愤》诗的名义作起兴之笔，在虚写中运用意象思维，为招水仙的魂再转渡出一个联想的过桥手段，用以招水仙之魂，招屈原之魂，招自己叱咤风云之魂，招志士北伐抗金之魂，名为赋物，实是借自己“冷卧”的现实生活与水仙的个性互挽在一起推衍，寻渡，在腾挪变化中以花自况，达到咏志的目的。辛弃疾在词的布局上，都严格地遵循着：钓、挽、渡的写作技法与“统一、联贯、秩序、变化”结构的四大定律填词。

花犯/周 密/赋水仙

楚江湄，湘娥乍见，无言洒清泪。淡然春意。空独倚东风，芳思谁寄。凌波路冷秋无际，香云随步起。谩记得、汉宫仙掌，亭亭明月底。

冰弦写怨更多情，骚人恨，枉赋芳兰幽芷。春思远，谁叹赏、国香风味。相将共、岁寒伴侣，小窗净、沉烟熏翠袂。幽梦觉，涓涓清露，一枝灯影里。

赋水仙，南宋末词人多写这一题目。诗咏物晚唐为多，词咏物南宋末为多。这种情况都是在难以干预政治衰亡情势下，以咏物为排遣愁思、净化心灵的工具。水仙不过是盆养花卉，词人想象为比湘妃、洛神还要美的水中仙似的东西，又似仙非仙，不离花的特质。这种凝神观照，摆脱凡思，运用想象和技巧去写词，便是他们愿作的事，好处是描写物象的清高再来鼓舞自己，缺点是也不免“玩物丧志”，很少较高的理想。由于范围狭窄，在艺术上也不免彼此写的都相类似。周密此词是写水仙较好的一首。水仙种于布小鹅卵石的水盆中，叶丛中挺生花茎，上开白色带黄的伞状花。根茎色白如玉，茎叶初生含绿色，上面也渗些水，便使人觉得浴露凌波，为之神爽。所以词的开端三句写：“楚江湄（边），湘娥（湘水女神，一种传说是尧的二女，舜的夫人）乍见，无言洒清泪。”就以似湘妃出现形象相比，用风神清洁、凝睇含泪的水中仙意境笼盖全篇。下句说“淡然春意”。花生于冬春之交，词是进一层由形写到神，说它含有淡淡的春意，淡然也就是不沾滞于尘事，不着意于色相。“空独倚东风，芳思谁寄。”作问语，是从鉴赏者角度写的。二句双关，写水仙孤立，自然是美好情思无所寄托；拟人则是高洁难有知音。“凌波路冷秋无际，香云随步起”，不是写秋天，而是写凌波微步，带起香云（用《洛神赋》，换“尘”为“云”），却散出无限轻冷的寒意，在春天气氛中给人以秋感。高观国《金人捧露盘·水仙花》“有谁见罗袜尘生，凌波步弱，背人羞整六铢轻”，却嫌着色相。上片结两句：“谩记得、汉宫仙掌，亭亭明月底。”仍从鉴赏者角度写。看她凌波微步，便想起汉宫前捧承露盘的金铜仙人在明月下的亭亭玉影。下片主要翻进写情。“冰弦写怨更多情，骚人恨，枉赋芳兰幽芷”，是说《离骚》写蕙兰、白芷不如写有情的水仙。水仙像湘灵鼓瑟，冷弦弹怨，更是情多。卢祖皋《卜算子·水仙》:“弦冷湘江渺。”冰弦即冷弦。以有声的冷弦比无声的水仙，移入听觉感受，美感是可以这样错置的。赵闻礼《水龙吟·水仙》“乍声沉素瑟”，又“含香有恨，招魂无路，瑶琴写怨。幽韵凄凉，暮江空渺，数峰清远”，比较这句写得辞繁，意思是一样的。张炎《西江月·题墨水仙》“独将兰蕙入《离骚》，不识山中瑶草”，与后二句同意。下二句：“春思远，谁叹赏、国香风味。”一般说兰为国香，这里写水仙为国香，讲它春思悠远，韵味深长，认为很少人赏识这种国香风味。黄庭坚《次韵中玉水仙花》“可惜国香天不管，随缘流落小民家”，已寄此意。“相将共、岁寒伴侣”，是写和它可生活在一起，共作岁寒的朋友。言外之意是说水仙可与松、竹、梅岁寒三友媲美。“小窗净、沉烟熏翠袂”，是说在明净小窗前，沉水香的烟又缭绕着她的翠袖（水仙抽出的绿叶）。这是写摆在窗前。结语归结到夜晚：“幽梦觉，涓涓清露，一枝灯影里。”当人一觉幽梦醒来时，灯影中，立即被一枝身上带有点点露珠的水仙花吸引过去。一结清逸之韵有余不尽。南宋末咏水仙，境界多为幽峭，刻画是精细的。周密命意用辞非常清远，如“淡然春意”“凌波路冷秋无际”，这两句意境最高，在传神方面很有独到之处。但也有不少运用前人美感经验处。

《水调歌头》——《水仙》

文/轩客

微尘中相约，繁世里缠绵。

娉婷轻浸，冰肌嫣俏自陶然。

云水盈潺清梦，纤影透纱润玉，任蝶舞翩跹。

花心点春媚，枝蕾漾姿妍。

香隐亭，娇羞语，幻漪涟。

空灵飘逸，瑶曲锦瑟寄诗间。

倚碧山青天阔，扶翠竹明月朗，兰渚鹭鸥眠。

一缕幽思绪，千叠醉红笺。 

《八声甘州》——《水仙》

文/轩客

寂楚幽、远处水仙摇，徘徊自怜遮。

抱孤贞凝露，湘君弦夜，愁满天涯。

又似神妃解佩，冰玉接天花。

无奈凝姿素，轻误年华。

一别苍茫蓬岛，伴荷衣初暖，水徳灵芽。

料参差柔影，轻踏凌波槎。

别后知谁心素语，再相逢、月底惋叹嗟。

三山远，姮娥冰苑，水种清霞。

《庆清朝》——《水仙》

文/轩客

独立徘徊，幽柔窈眇，年初尽赋春风。

闲香一簇，独伴入户桃红。

孤志成妍时抱，冰娥轻尠舞裙同。

何须问，水珠托蒂，黄蕊成丛。

解佩神妃入阁。

别馆裁绡去，遍地虚空。

贝庭染露，思来何误花工。

湘瑟鼓弦满径，十洲渺杳会山中。

云雨霁，幸余数点，幽胜春浓。

《花犯》——《水仙花》

文/轩客

步凌波，轻盈水上，朝曦引遐眺。

袅娉虚缈，衣薄如鲛绡，无比清妙。

二妃雪魄尘难到。风期须萼矫。

尽比得、娇黄芽蕊，穿针灯下娇。

闻琴解佩更争开，临风玉带拂，和声飞袅。

冰澌切，香凝梦、翠虬明曜。

柔金衬、半空旁起，夜醉浅、独怜身绮皓。

一夕去、潇湘清浪，屈沉归路渺。

《莺啼序》——《水仙》

文/轩客

楼台岁新浩渺，雅幽曦房里。

丝萦绪、春浥轻衫，屋内云落宣纸。

尽铺展、依稀绰俏，灯前烛影依怀醉。

一丝茶烟幻，幽姿更添娇媚。

摇曳流香，四清之德，总暗生怜意。

但唤取、染墨含贞，悄然回望如水。

掩清泉、柔怀碧绿，染滋露，青襟频倚。

思《离骚》、幽楚窈悠，湘君湖寄。

英挻如濯，徘斐自怜，几曾墨客至。

尚细忆、半庭明月，流蕊射越，蕙静凌虚，疏影弄翠。

神妃解佩，冰夷扣寂，玉颜泽屈原描萃，记当时、烟黛水无际。

楼台隐约，多少楚梦瑶思，挹取满襟心事。

襟溪左奔，一独徽涓，况暗香徐起。

自独立、朝云晨晷，暮霭珠挥，旧隐延阶，影交明晦。

疏星伴月，林梢过鹤，瀣珠挹酌丰润玉，渺浮云、林泽湮沦里。

文园清绮琴声，烟袅溪边，摄提藴底。

《贺新郎》——《水仙》

文/轩客

云浸风清润。

漫娉婷、冰肌嫣俏，湖边幽蕴。

纤影蝉纱披波去，枝蕾漾姿传信。

醉千万、幽黄成晕。

难忘红尘曾相约，且娇羞、漪涣香成阵。

幽思绪，滴胭粉。

湘君赋托云遗恨。

悔当时、佩解洛波，瑶琴幽愤。

从此飘浮红尘寰，月底盈盈谁分。

谩写入、屈原孤酝。

莫赋莫嗟招魂句，幸有金樽雨甘滋润。

时殢酒，何天问？

《雨中花慢》——《水仙》

文/轩客

世外依然春信，野坞源头，暗香时发。

或与梅花斜影，远孤清绝。

梁苑朝曦，闾居旦暮，悄然华镊。

便巉崖岑岭，飘飖深谷，沆然心折。

周施甘霈，远泽隐沦，不道屈原声歇。

生怕有、灵均素采，怨幽轻雪。

怕楚暮而遥赴，凌波唯有纤袜。

万缁宦寂，贤仁清逸，定教何说。

《高阳台》——《元宵》

文/轩客

嘉树虚空，群星候夕，兰芽自绕良宵。

浅淡银湾，纤云随意轻描。

且逢辉月明花影，捧芳樽、却是今朝。

遍台阶、灯火阑珊，舟楫千条。

见时庭树披离合，忆笼纱吴语，往事沉销。

柔影参差，佳人幽倚红蕉。

碧叶玉柳长亭拂，燕分飞、竹里飞飘。

见江波、何尽长流，但见回潮。

《大酺》——《元宵》

文/轩客

远近星河，无人迹，明月徘徊山谷。

圆灵浮水镜，叠雪凝柔祇，澄辉犹触。

桂兔韬光，飞龙衔耀，目遇色成随宿。

迎灯摇万井，且辉覆千闾，九乾驰逐。

叹成韵风篁，皋禽夕闻，一宵幽独。

楼阁影重竹，总涵浸、雪夜任辉覆。

隔千里、川途长越，若俯时仰，览无遗、

旷怀山麓。

料帝台玄兔，伴素娥、一杯心曲。

望昼夜常还复，寒辰通烛，东沼扶光华屋。

更有佳期月掬。

《兰陵王》——《梅州丰顺元宵火龙》

文/轩客

欢声彻。

远处低笼淡月。

龙船系、村泽何停，千万飞烟振疏叶。

太行至望阔。

飞屑。

光华似雪。

于其上、彩色伴斓，万变禽鸣陡翘切。

喜心尽欢节。

渺茫入人间，何赋威烈。

锣笙歌曲时涛没。

嗟玉镜时迎，烟花深掩，无痕火焱暮明灭。

忽红日盈睫。

妙绝。

景难说。

漫密写银笺，云魂飞越。

天成璀璨唯尊屹。

望海路千里，渺绵溟渤。

龙鳞滔荡，怅自我、一喜抹。

《一萼红》

其四 红梅 宋末元初 · 王沂孙

轩客点评:

剪丹云。怕江皋路冷，千叠护清芬。（词之发端，直入叙题，对红梅花开时的面貌加以描绘：在料峭春寒中、红梅竞相绽放，那簇拥的花朵，犹如天空中舒卷流动的朵朵红云、明媚艳丽。那重重叠叠的花瓣，也许是怕江畔寒气相侵、犹自呵护着江梅的清香芬芳。此三句中，以“丹云”喻红梅之色泽、以“千叠”状红梅之姿态，或浓墨重彩、或精心刻绘、运笔多变、相映生辉。）

弹泪绡单，凝妆枕重，惊认消瘦冰魂。（三句继续就题发挥，并将花与人合写。红色的梅花如同轻盈洁雅的女子换却素裳，凝妆艳粉。“弹泪”、“凝妆”、正面绘得女儿盛妆红泪；“绡单”、“枕重”，侧笔托出梅花形状色貌：“惊认冰魂”四字点出梅花之风神。）

为谁趁、东风换色，任绛雪、飞满绿罗裙。（二句承接“惊认”而来，着笔虚处，遗貌取神、进一步描绘、此处的红梅宛然便是那换却素色淡著红粉、绛雪满裙的女儿。“绛雪”，喻指朵朵红色的梅花。）

吴苑双身，蜀城高髻，忽到柴门。（三句借用典事、写眼前所见红梅。“吴苍”、“蜀城”，言红梅之产地。“柴门”、本指简陋之门、此处代指隐居之所。词言红梅“忽到柴门”、一个“忽”字、下语颇有迷离恍惚之感觉。）

欲寄故人千里，恨燕支太薄，寂寞春痕。（词人意欲拆取梅花、寄与故友、然画犬遥路远、重重风隔、芳芬易凋、又岂能够凭此以慰、此处、“千里”、写空间之辽远、“燕支”代指红梅花色、“太薄”二字、则暗含时间之推继、袭期潮过、花日去、花色渐浅。因此上、词人只有独对一春、誉弧独与寂寞、如此又岂能无“恨”）

玉管难留，金尊易泣，几度残醉纷纷。（红梅难以久开、即将残落、难以霞得春色、对就残尊、惟有付诸金樽、把酒临风、残醉纷纷。）

漫重记、罗浮梦觉，步芳影、如宿杏花村。（意谓细怀事、重记取红梅花开之时、与友人探赏梅花、携手花下、穿行其的旖旎情形，着一“漫”字、将无尽欢情一笔搬开。）

一树珊瑚澹月，独照黄昏。（词人无奈之中、但见得一树红梅自摇火于昏淡月下、此二句、景语作结、言有尽怀情不止、味之无穷。）

《摸鱼儿》——《梅花》

文/轩客

鸟归远岫，空林隐芳踪，白鹤轻飞，梅花素影过离亭，去年孤树新枝。

叹香盈，似远思。轻红雪压娇含蕊。 

谁明幽意。梦里严冬净芳菲。尺素孤山待相寄。

西湖上，别宫里。浮生更谁怜，寒笛更吹。

犹怜呵手凭阑干，但吟香雪沉醉。

幻那时，踏青水千山，北雁归得未。

情何归矣。别绪还愁客天涯。满地瑶华尽桃李。

壶中天/念奴娇 白香岩和东坡韵赋梅（宋·张炎） 

轩客点评: 

苔根抱古，透阳春、挺挺林间英物。（破题，总概）

隔水笛声那得到，斜日空明绝壁。（钓起阳春，细描，赋笔）

半树篱边，一枝竹外，冷艳凌苍雪。（分抒”林间英物“）

淡然相对，万花无此清杰。（融入人物，束题“万花无此清杰”，为下阙埋脉）

还念庾岭幽情，江南聊折，赠行人应发。（“还念“——接上阙，全词的聚焦点）

寂寂西窗闲弄影，深夜寒灯明灭。（赋笔——虚写）

且浸芳壶，休簪短帽，照见萧萧发。（赋笔，实写，转移意境，向作者逼近）

几时归去，朗吟湖上香月。（落笔，感慨）

声声慢 和吴梦窗赋梅（宋·吴潜）  

挨晴拶暖，载酒呼朋，夷犹东圃西园。（相当于七律首句，点明地点，人物）绿萼枝头，两三初破轻寒。（总概，绿萼枝头破清寒）

平生自甘寂寞，占冷妆、不为人妍。（承首句，分写展开）林逋去，问影疏香暗，谁赋其间。（埋脉）

空想故山奇事，正烟横岭曲，月浸溪湾。（接上阙，遥应梅花）杏错桃讹，那时青子都圆。（延续，结青子，全词主旨）

惟饶梦窗知处，对翠禽、依约神仙。（引出遥想人物）休引角，怕征人、泪落塞边。（逗出感情）

声声慢 送王圣与次韵（宋·周密）

轩客点评:

  

琼壶歌月，白发簪花，十年一梦扬州。（首句，十年扬州梦）恨入琵琶，小怜重见湾头。（调起梦化恨，突出怜悯之心）

尊前漫题金缕，奈芳情、已逐东流。（分写，梦随东流）还送远，甚长安乱叶，都是闲愁。（闲愁）

次第重阳近也，看黄花绿酒，也合迟留。（遥接上阙，闲愁，递进，正逢重阳，愁上加愁）脆柳无情，不堪重系行舟。（形象化，柳条无情，不堪重系行舟，主旨）

百年正消几别，对西风、休赋登楼。（道出作者感慨）怎去得，怕凄凉时节，团扇悲秋。（回应首句）

其一 逃禅作梅、瑞香、水仙，字之曰三香 宋末元初·周密

轩客点评:

瑶台月冷，佩渚烟深，相逢共话凄凉。（图底，词眼——相逢）

曳雪牵云，一般淡雅梳妆。（赋笔细描）

樊姬岁寒旧约，喜玉儿、不负萧郎。（赋笔，暗转人事）

临水镜，看清铅素靥，真态生香。（分述，埋脉）

长记湘皋春晓，仙路迥，冰钿翠带交相。（长记——回应上阙“旧约）

满引台杯，休待怨笛吟商。（赋笔）

凌波又归甚处，问兰昌、何似唐昌。（主旨）

春梦好，倩东风、留驻琐窗。（落笔）

声声慢 其二 逃禅作菊、桂、秋荷，目之曰三逸 宋末元初·周密

轩客点评:

妆额黄轻，舞衣红浅，西风又到人间。（总概，西风吹拂，暗示季节）

小雨新霜，萍池藓径生寒。（侧衬，周围的环境）

输它汉宫姊妹，粲星钿、霞佩珊珊。（转词意）

凉意早，正金盘露洁，翠盖香残。（遥应西风——寒意，埋脉）

三十六宫秋好，看扶疏仙影，伴月长闲。（接上阙——寒意）

宝络风流，何如细蕊堪餐。（递进，引出“细蕊堪餐”）

幽香未应便减，傲清霜、正自宜看。（主旨，“傲清霜”）

吟思远，负东篱、还赋小山。（回到作者本身，落笔）

暗香（宋·姜夔） （点评） 

旧时月色，算几番照我，梅边吹笛。（从题前说过，以“月色”确定表意之象，先营造梦幻般的情境）唤起玉人，不管清寒与攀摘。（结构上从底到图，此处为合句式，注意引出“玉人”以后的语调，这三拍寻常的字眼包蕴了广阔的时空，构造了悠远的意境，暗含了凄婉儿感情，可谓很有力度的开篇）

何逊而今渐老，都忘却春风词笔。（“都忘却”是个添字格，如果去掉这个添字格，整句就是这个四、六句式，即进入赋笔模式：以何逊自比，而着意于“渐老”的衰颓。“而今”与“旧时”相对，扩大了时间的厚重感）

但怪得竹外疏花，香冷入瑶席。

词的前五句为第一层，从月下梅边吹笛引起对往事的回忆，“何逊而今渐老”两句，笔锋陡转，境界突变，作者年华已逝，诗情锐减，再没有当年的那种春风得意的词笔了，与上五句相比，境界是何等衰颓，从“但怪得”至上片结尾为第三层，这两句切题，写花木无知，多情依旧，把清冷的幽香送到词人的室内，浸透着周围的一切，尽管你忘切“春风词笔”，却仍不免撩起深长的情思，引起词人的诗兴。

江国，（为核心主旨，全词的一切具体意象均由此生出）正寂寂。叹寄与路遥，夜雪初积。翠尊易泣，红萼无言耿相忆。（用赋笔描写内心的情感波澜起伏，这里是添字合句式，要注意用赋笔展开描写时的声律和语调语气）

长记曾携手处，千树压西湖寒碧。（主题意象所在，与表象之象“月色”核心主旨“江国”连成一个主线脉路）（主题意象在第七拍）

又片片、吹尽也，几时见得。（推出落想）

全词要以“虚写”为主，以体现咏物词的“清空”手法。

《雨霖铃》

柳永

轩客点评

寒蝉凄切。（“寒蝉”句点明秋令。图底）

对长亭晚，骤雨初歇。（“长亭”是启行之地。“骤雨”未歇，舟不能发，“初歇”则为下文“催发”张本也。此三句虽未言行事，已微含别意。）

都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。（“都门帐饮”，点出别筵。）

执手相看泪眼，竟无语凝咽。（“无绪”近影“凝咽”）

念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。（远影“伤离别”。）

多情自古伤离别。（接上阙，先作泛论，见离别之情不自我始。）

 更那堪、冷落清秋节。（递进，面——点）

今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。（千古名句，从魏承班之“帘外晓莺残月”化出）

此去经年，应是、良辰好景虚设。（尽情倾吐，词笔纷披）

便纵有、千种风情，更与何人说？（落笔）